“来啊！”内心呐喊着的中国飞行员，驾驶着战斗机冲向敌方，把自己和战斗机当作最后一枚航炮……

近日，军旅题材电视剧《海天雄鹰》在央视和优酷等平台播出，中国视听大数据显示，该剧1-8集就以3.007%的收视率占据黄金档第一的位置。网络上，不少观众也称赞这部主旋律军旅剧“高燃”“振奋”。

《海天雄鹰》以真实事件为蓝本，首次揭秘被誉为“刀尖舞者”的航母舰载机试飞员的训练和生活。

导演刘家成在接受红星新闻记者采访时称，这些年，很多军旅剧遭到诟病，究其原因是创作内容偏离了真实，有名无实，实则是偶像剧、爱情剧。他这一次想为军旅剧正名，“我们可能拍的味道不是《亮剑》，我们拍的是现代军人。要把当代军人那种精气神拍出来，不是敬个礼、列队，而是要把那种争强好胜、绝不认输、争当第一的精神拍出来。”

壹

《海天雄鹰》的故事从上世纪60年代一场空战讲起。中国近海域频遭某国侵犯，海军一零一团团长余兆年和飞行员吴惊天接到命令前去驱逐。在打完所有的航炮后，余兆年驾驶战斗机，内心喊出“拼刺刀”“来啊”，硬是将自己作为最后一颗炮弹冲向敌机……《海天雄鹰》的开篇让不少观众感到热血沸腾。那是一场敌我实力悬殊极大，但最终以弱胜强的空战。

随后，镜头一转，来到2009年，中国首款舰载机歼15试航出海，主飞人员是一零一团原团长秦大地（侯勇 饰）。秦大地试驾时，俯冲海面，又直冲云霄，几乎是极限的飞行考验了歼15的素质。

不管是60年代的空战还是2009年的试飞，几代中国海军都渴望航母。60年代的空战，敌人叫嚣着：“没有好的飞机和导弹，没有航母，一个国家连家门口的海洋也守不住。”老年余兆年则遗憾地说，国家没有航母，被人家欺负的状态恐怕还得继续。秦大地掌握着飞行手册上没有的鹞式飞行技术，就因为没有航母，这项技术无法写入飞行手册。

这部剧的导演是刘家成，在此之前，他曾因拍摄《正阳门下》《情满四合院》《芝麻胡同》等“京味”电视剧闻名。刘家成说，其实他2007年就拍过军事题材的《高地》，主演也是侯勇。后来又和朱亚文先后合作了革命题材的《高粱红了》、青春军旅剧《天生要完美》。

2018年，刘家成在接触到《海天雄鹰》的剧本后，便被题材所吸引，“拍航母，就很振奋、震撼。有机会接触到这个题材，是我的荣幸。”他说，作为影视工作者应该有一份责任，尤其是对年轻人的导向，“男人得有血性、担当、刚烈。我们现在男孩越来越精致，活得越来越腼腆。”他有些无奈地说，自己看到有些综艺节目男孩上去就哭时，“我着急，看到这些现象对未来有担忧。我觉得有这个航母题材，特别是看到舰载机飞行员那种气势，这才是年轻人追星的榜样。”

贰

“我拍这一部剧，等同于拍了三部剧，所付出的精力和体力很大。”真正进入到创作，刘家成才发现难度超出了想象。比如在专业性和真实性上，不能有任何错误，“什么叫偏流板，什么叫阻拦索，挂锁怎么成功的，起飞、降落的过程是什么样的……这些都得保证专业和准确。”

天空戏的拍摄是难题之一。为此，剧组提前准备好了1000多个分镜，严格按照划分的镜头拍摄。同时，摄像机如何跟着飞机上天，如何近距离拍摄舰载机的特技动作，都对拍摄者提出了很高的要求，演员也需要在飞机中配合特效完成各种旋转动作。拍完之后，刘家成有大概五、六个月都在做后期，除了剪辑以外，重点就是盯特效。

剧集一开篇那场让人热血澎湃的空战，是根据真实故事改编。刘家成说，原型人物是海军航空兵英雄高翔。1965年，高翔开着歼6，把美军当时最先进的F-104C战斗机击落，“整个过程跟我们写的剧本一样，只不过我们稍微做了艺术加工，F—104C改成了F—18。”80年代末，美军飞行员史密斯到中国来访问时，一定要见高翔。那时，高翔拿着中国的白酒，在请他吃饭时说，“天上我没输你，喝酒我也不能输你。”“老英雄（高翔）最后还说：天上是敌人，地下是朋友。这么好的真实事件，为什么不出现在剧本里呢？”

为了创作更真实，剧本也经过了多次调整。刘家成回忆，最初的剧本对老军人的描写很丰富，但年轻一代相对弱一些。刘家成就带队登上中国第一艘服役的航空母舰辽宁舰体验生活，采访司令员、舰载机飞行员等，得到了大量的一手资料，了解了他们的工作、生活还有感情。于是，在最后的剧情中，增加了不少年轻一代军人的生活。

叁

剧集的筹备从2018年开始，后来因为一些原因暂时停止，但没想到一停就是四年。剧中出演海军副司令的李幼斌每次见到刘家成，都要问“什么时候再拍”，他说“再等几年就真的记不下台词，老了，接不了了，怕会是一个遗憾。”

2020年，电视剧终于重新开拍，一召唤，大家全来了，没想到拍了几个月又因为疫情，只能又停了几个月。回忆拍摄时的种种，刘家成感慨，全剧组发扬了剧中人物的团结一心和不怕牺牲的精神。比如李幼斌，到了剧组以后，就安心在这里拍戏，多少戏找他都不接。拍摄时，台词从来不打磕巴，全部提前背好。即使他的戏已经拍完，但还在现场，“他也是要让年轻演员们看看，我都不走。这是一个风气，谁都不走。所以这个组的风气很好，跟李幼斌老师尽职尽责是离不开的。”

除了李幼斌的海军副司令，张光北饰演的空军副司令一出现，让不少观众梦回《亮剑》——李云龙和楚云飞“亮剑变亮舰”。

张光北和李幼斌再次同框

刘家成回忆，李幼斌演的是海军副司令，那空军首长找谁呢？必须找一个势均力敌的，年龄也相近的演员。后来有一天，张光北找到刘家成，表示听说他正在筹备一部军旅剧，自己很想参加。两人一聊，刘家成才得知张光北曾经还在海军部队服役，“他把照片给我一看，我当时就动心了。”刘家成说，两人的再次合作倒不是致敬《亮剑》，而是让他们继续“亮剑”。

2008年6月，美国梦工厂动画用一个憨态可掬的熊猫形象叩开了中国动画电影市场的大门，电影《功夫熊猫》斩获内地1.86亿票房，成为了中国影史上第一部票房破亿元的动画电影；2011年，《功夫熊猫2》以6.12亿票房的成绩再次刷新了中国电影史的动画电影票房纪录；2016年，《功夫熊猫3》热度再次登顶，首次冲破中国动画电影史10亿票房大关，至今仍位列中国内地动画电影最高票房榜前十。

除了辉煌的票房成绩，口碑方面《功夫熊猫》系列也持续保持领先，凭借鲜活明晰的人物刻画、随处可见的中国元素、深邃扎实的精神内核和独树一帜的美学风格，让数十万观众在豆瓣为三部系列影片分别打出了8.2、8.1和7.8的高分。

但时间来到2024年3月底，该系列似乎显现出盛极而衰的颓势，一直以来倍受众期待的《功夫熊猫4》遭遇了口碑与票房的双重滑铁卢，不仅日票房最低跌至400余万，“贩卖情怀”“系列最差”“敷衍至极”等差评也连连上线，豆瓣开分甚至仅有6.7，如今跌至6.5。从顶流IP跌落至此，《功夫熊猫4》到底做错了什么，让观众产生了如此大的“逆反心”？

《功夫熊猫4》，观众失望在哪？

简单来说，《功夫熊猫4》遭受如此大的口碑反扑，在于其各方面制作水准与前作形成的割裂感，造成了观众巨大的心理落差。

第一重落差感来自于在人物呈现方面，经典角色与前作行为割裂，新推角色自我行为逻辑冲突。《功夫熊猫4》崩坏的人物可以分为两种，一种是阿宝这类经典角色被强行剥夺了前三部的成长经验，心智能力大幅倒退。在第四部影片开头，阿宝的思想境界呈现出断崖式下跌，不仅难以静心冥想完成修炼，还被浣熊师父点出“不擅长教授与培养”的缺点。但实际上，阿宝早在《功夫熊猫2》和沈王爷的对战中拥有了“心如止水”（inner peace）的能力，也在《功夫熊猫3》中成功训练了熊猫村所有村民，让大家寻找到了新的自我，从而成功战胜了天煞手下被控制的大批傀儡。可以说，第四部仅仅保留了阿宝贪吃、搞笑这些表面的人物特性，忽略了人物在内心境界中已经取得的成就，让阿宝这一角色产生了成长断层甚至成长逆跌，不免让人产生割裂感。

Netflix版《三体》现在时故事的开场是“一名科学家的死亡之谜”，警探走进混乱不堪的死亡现场，看到墙壁上的血书“I STILL SEE IT”，这是一个非常直观的、比较暴力的和具有一定视觉冲击力的呈现，亦是很多悬疑片、罪案片、恐怖片惯用的开场套路。

作者：谈洁

电影学博士，复旦大学中文系博士后

现任上海艺术研究中心副研究员

3月23日，Netflix版《三体》在全球190 多个国家/地区正式开播，剧集（共8集，每集时长1小时）一次性上线，随即收获了瞩目的市场数据，成为目前全球热度最高剧集，并收获了不少好评。在IMDB网站上（截至3月30日），共有3万9千人给出了7.8（满分10分）的综合评分，用户评分排名最高的国家依次是：美国、英国、德国、土耳其、加拿大。

Netflix版《三体》开播更是备受国内观众和书迷的关注，旋即成为国内本周文娱焦点话题。在大陆用户为主的评分网站豆瓣上，Netflix版《三体》目前的评分为6.8分（8万8千人），网友讨论与争议多集中在“演员选角”“原著和人物线的改动”与“特效制作”方面。

成熟的观众诚然能够理解Netflix对中国科幻小说热门IP《三体》的“魔改”有出于受众市场的考量，使其更多地服务于完全没有接触过《三体》的西方观众；也有因整体制作环境影响而必行的改动，如演员卡司多元化和性别比的调整，让一定比例的少数族裔参与等。

Netflix版《三体》是由知名剧集《权力的游戏》的制作班底——大卫·班纽夫（David Benioff）、D·B·魏斯（DB Weiss）和亚历山大·吴（Alexander Woo）共同担纲编剧/制作，他们是非常成熟且成功的制作团队，对原著的拆散重组式改编展现出娴熟的剧作技法，成本控制得当的特效制作又使原著符合了影视作品的视觉表达需求。

然而悉心一看便不难发现，这一制作班底所采用的创作策略——群像设定+多线叙事+视觉呈现（特效制作），这不仅仅是“权游”的成功经验，更是长期以来好莱坞剧集制胜法宝“三板斧”，也恰好与网友争议最多的三个改编焦点问题相对应。显见的是，Netflix对《三体》的改编原本应以“科幻”为绝对主类型，但实际上却夹杂了太多的其他类型元素，并且过于遵循成熟的类型套路和固有经验，这虽然使得西方观众（特别是对科幻、惊悚、恐怖、悬疑等类型偏好的青少年群体）更好地进入故事、贴近故事、理解人物，但也把剧集推入沦为平庸之作的危机当中。

近年来，微短剧发展的迅猛势头超过了行业与观众的想象。最直观的表现是微短剧在商业化上的收益，《招惹》《反诈风暴》《盲心千金》《我叫赵吴狄》《见好就收》《授她以柄》等作品的分账都达到了一千万以上。

毋庸置疑的是，在总局的监管及推动下，微短剧正从流量至上向时代引领转变，而市场显然不满足于目前的千万天花板，不少从业者都剑指几千万甚至的破亿的规模。想要在内容的艺术性与思想性上取得突破，同时在票房上再创新高，微短剧阶段式的跨越具体该如何实现？在刚刚结束的第十一届网络视听大会上，“新洞察、新趋势、新征程”微短剧创新发展与国际传播论坛展开，坐拥千万分账作品的微短剧一线从业者、呈现出强大创新能力的创作者齐聚，共话微短剧的内容创新与提质升级。

创新是高票房的要因，但不成正比

在迈向精品化、专业化的过程中，微短剧在题材类型、视听表达、创作主体等多方面多元化发展态势日益凸显。比如首部以反电信诈骗为主题的微短剧《反诈风暴》、缉毒题材的《师傅》，讲述年轻人程大雷意外进入游戏世界并在系统指引下开启逆袭之旅的男频短剧《开局一座山》等，都给人耳目一新的观感。

导演栗心博以《反诈风暴》为例，给出了品牌新、内容新、呈现新三个关键词。品牌新，是指反诈这一近年来的热门题材此前在短剧领域还未出现，《反诈风暴》在开发阶段就前往公安局反诈中心采风，抓取了大量真实案例；内容新，该剧用不同的形式去表达与时间赛跑、建立隔空对垒、主打情感共鸣；呈现新，例如开篇用一个镜头就交代了男主人公的成长历程，用不同手法来还原案件等。

对于此前其他艺术类型已经有过大量尝试的案例，微短剧也给出了这一载体的独特表达。比如千金和保镖的人物关系，在过往的文学及影视作品中都较为常见，而《盲心千金》优于常规剧之处，在于男主的情绪表达和女主之间的互动关系。盲人女主和充满危险气息的男主时刻处在同一个环境中，产生的极致刺激，“虐”的情绪让观众共情及停留。《盲心千金》导演林青认为，新的人物决定了新的构建以及新的桥段，能否让观众耳目一新，决定了短剧在众多纷杂的题材里能否跳脱出来。

随着微短剧从新兴业态向成熟业态转变，行业对微短剧产生了越发具体的定义，但对其突破用户体量、层级、圈层也产生了一定限制。《招惹》总制片人杜浩认为，突破圈层是短剧今后重点的发力方向。从剧集的不同类型来看，短剧和长剧的主要区别在于演员；从海内外市场来看，很多没有启用一线、流量演员的韩剧实现了破圈传播，网飞的剧集凭借极致的视听体验取胜，短剧在纯制作、纯内容端也可以向其靠拢，逐步精良之后，持续扩大产品的国民度及其业务形态。

《授她以柄》导演周潇提出了新情绪、新融合、新表达三个维度的思考。创作者应该跳出上帝视角，注重把每个故事中的人物塑造得更贴近现实生活中的表达情绪，让用户产生代入感。同时，微短剧要将时代融合、新旧融合，传承经典、吐故纳新，还可以结合AI等技术来进一步吸引观众的眼球。

张学友在台北举办《张学友60+世界巡回演唱会》小巨蛋场，期间因为感染SVR病毒，而被迫停止演出，不过依然难挡粉丝的热情，就连香港也有名人明星组团到台北观看演出。资深媒体人在汪曼玲在社交平台上晒出了专程赴台北看演唱会的照片，不过演唱会不是她晒照的重点，重点是难得到台北旅游，还与当地的友人聚会，所以吃饭聚会才焦点所在。其中罕见的是已经移居到台北多年的昔日艳星胡锦的现身，她尽了地主之谊，招待了这一群来自香港的朋友，请客吃饭。

汪曼玲在社交平台上表示，在观看了张学友的演唱会之后，众人也结束了在当地的行程，在临走之前，胡锦专程请大家吃了伍百鸡，于是有了难得的一聚。汪曼玲晒出了多张与胡锦聚会的照片，从照片可见，胡锦已经褪去了昔日的艳星风采，变得慈祥了，显得端庄而不失气质。只见她一头黑发，还特地在额头前挑染了一撮红发，整个精神奕奕，看不出已经77岁。在众多的合照中，胡锦腰板挺直，四肢纤细，纵然脸上有了岁月的痕迹，却不显老，可见她还是很注重身材与外在的保养。

胡锦的打扮的确显得年轻，当天她穿了一件花衬衣，外搭一件黑色通透的马甲，穿的是牛仔裤，休闲鞋，在一众人中，要属她最年长，但也只有她最精神，最抢镜，不能说作风很新派，但是就是保持着年轻的心态，真是颇为难得。胡锦所招待的这一群朋友都是从香港而来，除了汪曼玲之外，梅艳芳生前的好友连炎辉与她也是好友，彼此相识已经超过几十年，只不过后来胡锦长居在台湾，大家只能在台北相聚。这一次因为张学友演唱会的关系，大家有缘聚在一起，胡锦显得格外兴奋，除了一起看演唱会，又一起吃饭叙旧。胡锦也在社交平台上留言，称与香港的朋友看演唱会，大赞张学友魅力十足，即便生病了还是很好。

很多人对胡锦并不熟悉，毕竟他活跃的时间较早，退圈的时间也比较早。她在70年代初期就被导演李翰祥相中，带着她加入邵氏电影，在邵氏一待就是十几年，也因此拍摄了过百部的邵氏电影。胡锦年轻的时候，长相不只是俏美，还很有魅惑力，尤其是眼神格外娇媚，再加上身材婀娜多姿，成为不少人心目中的女神。胡锦当年在邵氏电影活跃，走的是艳星的路线，在李翰林执导的多部电影风月电影中有着出色的演出，代表作为《风流韵事》、《军阀趣史》、《雪花片片》等。别看胡锦走的是艳星路线，但是演技同样过硬了得，当年凭借《雪花片片》还荣获了《第二十届亚洲影展》演技优异女主角奖。

胡锦在台前的活跃时间不算太久，也就是在邵氏的那十几年，那段时间是她名气最大的阶段，也因此结识了不少香港影人。在结束了与邵氏的合作之后，她开始转型以拍电视剧为主，在台湾省出演了不少剧集，直到90年代之后开始转向幕后做制作人，所以她也称得上是当时转型成功的邵氏艳星。胡锦多年来一直保持着艳丽的装扮，哪怕是如今年来了也是如此，不过在外在形象上，随着年纪的增长，她也越发显得慈祥与端庄起来，就如今天所见这般，就是洗尽铅华后之后的重生。

胡锦的人生路谈不上特别平坦，她有过两段婚姻，又曾经两度患癌。第一段婚姻在70年代中期，历经了四年的时间离婚首场。1980年与第二任丈夫顾安生结婚，顾安生是80年代台湾的知名新闻主播，还是台湾电视公司的副总经理，两人生了一个女儿，本来婚姻关系一直维持得极好，后来因为胡锦患上了乳腺癌，医生一度表示她只有三年的命，受到病情影响，她三番四次闹离婚，好在顾安生坚持不离，这才将婚姻维持到如今。在1999年患癌后，胡锦为了圆大学梦，在两年内完成了EMBA的课程，与此同时病情也得到了控制，不过在2006年她的癌症再度复发，她依然积极面对病情，至今没有再复发。

胡锦在退出台前之后，曾经在2001年至2005年期间，举办过多场梁祝音乐会，之后还参与过舞台剧的演出，在第二度患癌之后就完全淡出了幕后。这些年深居简出，长居在台湾，不时地招待来自香港的朋友——大部分都是她昔日在邵氏拍电影时结识的朋友，除了此次到访的连炎辉、汪曼玲，姜大卫、李琳琳、凌波、秦祥林等都是她的好友。

香港有很多家喻户晓的明星都老了，日前61岁李连杰透露近况，和利智及小女儿前往国外4000米海拔高山上闭关修行，李连杰看起来已经衰老，还多次因断崖式衰老

今年4月份满70周岁的成龙前段时间现身日本宣传电影，虽然现场还可以表演一段醉拳，但确实是到了这个年龄，不说老也不行了。

72岁洪金宝近年来行动不便，多次坐轮椅现身菜市场，接地气的行径令人称赞。

而69岁周润发身体不错，还能跑下半程马拉松，62岁张学友已经在台湾省举办完演唱会，62岁刘德华开启了新一轮巡回演唱会。

日前，71岁的钟镇涛晒出视频感谢好友为自己的女儿加油。

这个小女儿叫钟懿，出生于2004年，是钟镇涛在51岁时和妻子范姜生的女儿。当年钟镇涛穷困潦倒，是范姜一直守在他身边，靠自己的STAR店赚钱帮其还清两亿元债务。

直到2010年，范姜为已经57岁钟镇涛生下第二个女儿，起名为钟帼，四年后61岁的钟镇涛和范姜步入婚姻殿堂，给了相伴17年，已经42岁范姜一个名分。

这次钟镇涛发了一段好友为女儿钟懿出道加油打气的视频，钟镇涛早在1973年就和谭咏麟、陈友等组建了温拿乐队担任主唱，出道半个世纪的他在圈子里有不少好友。

此次为钟镇涛女儿加油打气的艺人就有张学友、任贤齐、梁家辉、舒淇、陈小春、关之琳、杜德伟、金晨等16位明星大咖，有中国香港艺人、有台湾省艺人，也有内地艺人，可谓大咖云集，不得不佩服钟镇涛的好人缘，也不得不羡慕钟懿刚出道就有这么多资深艺人为其打call。

张学友、梁家辉、杜德伟自称是钟懿的叔叔，关之琳自称是钟懿的阿姨，舒淇则高情商称是钟懿的初代粉，娱乐圈之间的人情世故体现得淋漓尽致。

其中，张学友、梁家辉、陈小春、杜德伟、关之琳等香港艺人纷纷用国语为钟懿加油。张学友称钟镇涛是“虎父无犬女”、钟懿大有青出于蓝的势头，普通话说得并不是太标准，但说出这么多古言来称赞，可见是下了番功夫。

曾被张智霖评价普通话是大湾区哥哥第一的陈小春，此次为钟懿打call中气十足，也是这几位港星中普通话讲得最流利的一位！

关之琳一度被人认为普通话说不利索，虽然祖籍是东北，还曾在节目中模仿东北话，可惜平翘不分的她尽管很努力，但却说不好普通话。此次关之琳为钟懿加油却把普通话说得比较顺畅，显然是有所准备。

毕竟是在内地参加节目出道，因此大家都说普通话为钟懿加油。据悉，钟懿参加的是一档竞争类的综艺节目，是和日本女歌手美依扎芽、美国流行乐男歌手Samuel一同参加的综艺节目，再加上父亲是知名歌手，可见钟懿还是有一定实力的。

钟镇涛日前也分享了多张钟懿出席是次活动的花絮照，留言：“长大了的钟懿首次以自己的身份亮相，大家多多支持。”

不得不说，今年已19岁的钟懿与父母犹如饼印，她自小甚有表演欲，8岁的时候就登台表演过，不时和钟镇涛一起上阵演出。早前钟懿更远赴英国留学，修读与电影有关的课程，绝对是最亮眼的星二代。

刚出道就有16位大明星为她打call，这是很多普通艺人无法享受到的，但娱乐圈里毕竟是残酷无情的，有很多知名星二代都夭折在进军演艺圈的道路上，至于钟懿能否成为像父辈那样出色的艺人，我们拭目以待。

此次为钟懿打call的几位港星都已经60多、70岁了，虽然年龄不小了，但说起普通话还是十分亲切。在此也希望老一辈港星能健康平安长寿！

据媒体报道，“模范夫妻”姚嘉妮与林祖辉在近期采访时表示两人结束了18年的婚姻关系，已经正式离婚。此外还强调两人是和平分手，离婚原因不涉及第三者，离婚后共同抚养一对子女，保持好友关系。

据公开信息显示，现年45岁的姚嘉妮1998年参加亚洲小姐竞选获得季军后签约香港亚洲电视 ，从而进入演艺圈，曾参演《妙手仁心Ⅲ》《肥田喜事》《财神驾到》等多部被大众所熟知的影视作品。

2006年两人结束了7年爱情长跑结婚，婚后育有一对子女。比姚嘉妮大15岁的艺人林祖辉曾经也是港剧荧幕上的熟脸，有《烈火雄风》《戏王之王》《豪门》《仙鹤神针》等代表作。

林祖辉目前已退出娱乐圈，目前在从事珠宝生意。

6月22日晚间，第26届上海国际电影节落下帷幕，金爵奖的所有获奖名单，也最终公布。这一届金爵奖，对于国内影迷而言，最具备娱乐话题价值的，应该是黄晓明拿了金爵奖最佳男演员奖。我们不妨逐一简述一下这一届的各大奖项获奖情况。

最佳影片：《离婚》（哈萨克斯坦）

我个人认为，这部电影是最值得期待的，不知道它能否在中国内地院线大面积上映。若是能，则专业影迷们有福了。切记，这是给专业影迷看的，只看商业片的，来看这部，会觉得困意十足。

《离婚》讲了这么一个故事：

上世纪二十年代中期，草原上普通的哈萨克族人萨里姆萨克因在反对一夫多妻制的戏剧中反串女性而被妻子嫌弃有辱家门。他在争吵中无意地说出“Talaq（离婚）”，（资料平台的翻译是错误的，这一处，不是离婚，而是“我要休了你”——马庆云注）根据当地的宗教传统，只要丈夫对着妻子连说三遍“Talaq”，就意味着离婚。从来没想过离开妻子的萨里姆萨克到处祈求解决办法，妻子却在“妇女解放”的流行口号影响下萌生离婚心思……

萨里姆萨克的传统小家庭在时代洪流中的崩溃隐喻，是导演达尼亚尔·萨拉马特电影的内核缩影，萨拉马特从处女作起就坚持哈萨克语创作，他认为电影在社会教育中有很大意义，没有电影的进步，民族精神就无法恢复。

这个故事梗概还不完整，为了能够更好地分析这部电影，我把整个故事补充完整。妻子离婚之后，嫁给了一个富农，而这个富农，已经有好几个小老婆了。女主并未过上幸福的生活。在女主临终前，她的前任丈夫把她接回家中，让她和自己的孩子们团聚。

这个故事，虽然是一百年前的背景了，但是，对于很多影迷，还是有震撼力的。女权型的影迷们，可能会对这个《离婚》表达愤怒——男主语言家暴女主，女主离婚，竟然给富人当小妾却了，最终，女主惨死，还是男主料理她的后世。

这部电影显然是多义的，可以从很多角度解读。好电影，都是多义的。这部电影，也可以结合着烂剧《我的阿勒泰》一起看。《我的阿勒泰》为什么是烂剧，我早前的剧评文章已经分析过了，这里不赘述。《我的阿勒泰》当中，也有“女性改嫁”内容，被处理的非常轻巧，编剧导演显然是头脑简单的小资罢了，离深刻，差着十万八千里呢。同样讲哈萨克族生活的电影《离婚》，便比它深刻太多。

评委会大奖：《成年人》（阿根廷）

这是一部小孩子视角讲成人世界故事的电影。全球各地的电影节，都喜欢这种视角讲故事的方式。孩子单纯，来反衬成人世界的问题，这和艺术单纯，关照世界，是一样的。大家可以看看这部电影的故事梗概：

14岁的安东尼奥和父亲一起生活，突然某天父亲没回家，也不回复他的信息和电话。安东尼奥从邻居那里得知父亲因摩托车事故住院了，自此他只能独自应对生活，除了学习功课、喂饱自己，他还要花钱修车……好不容易熬到父亲出院的日子，安东尼奥发现父亲竟去了警察局，原来车祸另有隐情……

阿根廷导演马里亚诺·冈萨雷斯在这部最新作品中舍弃强烈的戏剧冲突，塑造了一个以超出年龄的沉稳应对困难的少年。影片如纪录片般呈现了少年成长路上的每一个挑战，用四两拨千斤的方式道出了导演心目中的成长真谛：所谓成长，不仅是具备照顾自己的能力，更重要的是拥有直面真相的勇气。

这是官方给出的故事梗概，我补齐最后的部分：孩子发现，父亲骑着摩托车撞死了一条狗，撞伤了一个孩子，继而，这个孩子去看望那个被撞伤的孩子。

最佳导演：巴库·巴库拉德泽《院中雪》（格鲁吉亚/俄罗斯）

这位获奖的导演，在该片当中，是自编自导自演。影片讲的是这么个故事：

影片描绘了两个失意中年男人的友谊，住在格鲁吉亚第比利斯的莱万整日窝在破败小屋，而住在莫斯科的吉维是一位遇到创作瓶颈的导演，两位老同学通过互联网找到彼此，他们的生活自此发生了改变，莱万开始敞开心扉，吉维有机会重返家乡……

您也可以认为，这部电影是老男人的一种自我感怀，没啥大意思。

最佳男演员：黄晓明《阳光俱乐部》（中国）

该片的故事梗概如下：

吴优（黄晓明 饰）虽已到不惑之年，但智商认知水平仍停留在孩童时期。他人如其名，像孩子那般无忧无虑，对世界抱有好奇。至今单身的吴优平日里与乐观开朗的母亲沈丽萍（陆小芬 饰）生活在一起。他在加入了一个叫“阳光俱乐部”的成功学组织后成为了高级合伙人，这时母亲却突患重病。哥哥吴迪（祖峰 饰）作为医生想尽办法为母亲治病，但吴优却选择了截然不同的救母之路。他坚信只要让阳光照进内心，生命总会有奇迹……

该片由魏书钧编剧导演。魏书钧善于拿捏一些相对写实的题材，但因为哲学素养不足，往往是有好的开头，没有拖得住的中途和结尾。这部《阳光俱乐部》的质量相对一般。黄晓明在该片当中，饰演一个单纯的“孩子”。这是各大电影节都喜欢的形式。但是，黄晓明在该片当中的表演，离贾樟柯差远了。

反倒是该片当中的贾樟柯，那真的是演技一绝。这里补充一句，金爵奖这个奖项是最佳男演员，不是最佳男主角，所以，硬要选一个中国人当最佳的话，选贾樟柯，更合适，《阳光俱乐部》当中，贾樟柯的表演，吊打黄晓明。黄晓明自己应该也承认。所以我说黄晓明胜之不武。

一句题外话，也正在上海举办的白玉兰奖，则不是最佳男演员，而是区分为两个，最佳男主角和最佳男配角。所以，男主和男配，不能搞混淆了，男配的，你蹲再多马桶，也得去男配赛道。

最佳女演员：奥马洛娃 阿米拉《离婚》（哈萨克斯坦）

前边已经将了这部电影，不赘述。一句话，最佳女演员，不给她，给谁？实至名归。

最佳编剧：郑执/郭方方/顾长卫《刺猬》（中国）

一个“精神病人”如何在正常人的世界中生活？

王战团（葛优 饰），俗世里的一位奇人，偶尔疯癫，行为古怪，却有独一份的清醒。周正（王俊凯 饰），敏感沉默的少年人，因口吃自闭，却有无声的反骨。两个不合群的人，让一大家子头疼不已，闹剧不断……

本片改编自郑执创作的短篇小说《仙症》。

这部电影，质量一般，与其看电影《刺猬》，不如看郑执的原著短篇小说。

最佳摄影：张颖 《一个男人和一个女人》（中国）

男人（黄渤 饰）和女人（倪妮 饰）同时飞抵香港，在等待入关大陆期间同住一酒店，一墙之隔。两人在短暂的生命交集中把自身背负的压力倾诉于彼此，在绽放顽强生命力的香港，寻得心灵港湾。而又在答案揭晓之前，选择戛然而止。

这是一部较为典型的烂片，无论是男主，还是女主，都没有平常人的愁苦，处处都是有钱人的为赋新词强说愁。

艺术贡献奖：《拾荒人》（伊朗）

伊朗的这部电影挺厉害，先看故事梗概：

一个陌生而寂静的村庄，毫无生气，貌似失去了一切明显的生命。在那里，一位举止坚决的中年马车司机拖着一具没有生命的尸体走向墓地。

该片的编剧导演是艾哈迈德·巴拉米 。这部《拾荒人》为什么厉害呢？它表面上讲的是拾荒人的故事，实际上，通过这个荒凉败落的内容，来呈现一处地域从繁华到衰败的故事。伊朗电影，厉害，就厉害在此处了。

最佳纪录片：《胡阿姨的花园》（中国）

最佳动画片：《你的颜色》（日本）

最佳动画短片：《杀了这匹马》（中国）

最佳真人短片：《边界事件》（以色列）

以上内容，均不赘述。

《开门大吉》打脸，行走的门铃播两期就取消，严尚嘉仍没站稳脚跟

不知道大家有没有注意到？央视综艺频道从5月13号正式进行大改版之后，观众反响似乎并没有达到预期。不管是全新的节目，还是升级的经典lP，收获广泛好评的少之又少。有些可能制作方也意识到了问题，刚上线试播一二期就暂停了，比如：《剪笑堂》《宝贝第一》都没有再更新，还有《开门大吉》增加的户外版行走的门铃《开门小吉》。

《开门小吉》是《开门大吉》增加的一个户外版。在尼格买提主持的常规节目开始之前，有一段5分钟左右的室外版门铃内容。助理主持人严尚嘉带着行走的门铃，到城市里走街串巷，随机邀请群众就地按门铃猜歌名，表现好的不仅能得到当地文旅奖品，还有资格到北京参加《开门大吉》的正式录制。不过，完整版也会通过央视频在线上播出。

《开门小吉》的设置形式和初衷都挺好，与《星光大道》的《这一站 星光》目的相同，为方便老百姓就近参加节目，更加接地气。开朗活泼、灵动可爱的严尚嘉，到了户外环境明显比室内更放松，能发挥自己的个性，互动很欢乐，时不时皮一下很开心。虽然与尼格买提主持的正式节目内容有点格格不入，但单独拎出来看主持人和选手都很给力。

本来以为《开门小吉》会一直办下去，严尚嘉在央视综艺频道终于有了一档能发挥优势的节目，没想到才播了2期就没有了。目前播出的最新内容又回到常规模式，尼格买提和严尚嘉还是一个负责主舞台一个负责第二现场。主持人大赛之后半年，严尚嘉在央视出镜主持的节目数量，应该是同届选中最多的，表面上很受重用，实际情况却恰恰相反。

从综艺频道《幸福账单》到《满堂喝彩》，从《星光大道》到《开门大吉》《三文娱》，从音乐频道《童声唱》到戏曲频道《梨园闯关我挂帅》，严尚嘉参与主持了7档综艺节目，但真正出镜时间比较长的1只有《星光大道》和《开门大吉》。而《星光大道》在4月底已被踢掉了，现在仅剩《开门大吉》，每期出镜时间不到5分钟，存在感都不强。

如果《开门小吉》不被砍掉，即使电视端出镜时间仍然不多，起码可以在网络端看到半个小时的完整版，总比5分钟的存在感强。其实，按照严尚嘉的主持风格特点，更适合到央视频主持网综，像王冰冰那种角色，电视端的综艺节目普遍玩不开，影响她发挥。严尚嘉属于高开低走，经过不断的试镜，越来越难找到一档特别适合她主持的综艺节目。

回到《开门小吉》这个话题，电视频道不播是正确的，因为与《开门大吉》不搭调。当然，也不能否认《开门小吉》的节目形式非常具有综艺感，适当的优化后，可以作为《开门大吉》的衍生节目，在网络端独立播出，主持人仍然由严尚嘉担任。有些普通人就是隐藏的猜歌名高手，如果没有遇到行走的门铃，大概不会想到报名参加《开门大吉》。