搜狐娱乐讯 6月8日，一张白鹿在片场拍摄新剧的路透图释出，照片中白鹿身穿古风红衣，好像是在拍摄婚礼的戏份，白鹿的头上还插满了金钗银饰，显得十分高贵华丽，古装适配度也很强。
演艺圈四位红三代女星，她们的祖父分别是谁？最后一位是元帅孙女
在演艺圈，有四位女明星，她们为人低调，实则有着“红三代”的背景，祖父都是开国将帅，为新中国的成立立下了汗马功劳，其中一位，祖父更是开国十大元帅之一，她们分别是谁呢？
首先第一位就是韩雪。早年间，有关韩雪“有后台”的传言早已不是新鲜话题，但为人低调的韩雪一直都没有回应过。一直到2014年，韩雪主动在社交媒体上晒出了一张“爷爷军功章”的照片，并配文：
“小时候最大的奖赏就是可以戴一下爷爷的军功章。今天爸爸将这些都交给我保管，才知道这沉甸甸的意义。您的墓碑上只有一句话‘一位红军战士’。我想不到更好的方式纪念您，唯有继承您的光荣传统。谨记：做好人，演好戏。”
这时，人们才确定，原来，韩雪的爷爷是韩曙，曾任中国人民解放军第三十八军副军长，先后参加过抗日战争、解放战争以及抗美援朝，为新中国的成立和发展立下汗马功劳。
1955年人民解放军授衔时，韩曙被授予了大校军衔。这成为了对韩曙将军的肯定，更成为了一个家族的光荣。
而韩雪作为韩曙将军的孙女，又是家族同辈中唯一一个在爷爷奶奶身边长大的孩子，从小到大同爷爷的感情都很好，韩雪回忆自己上幼儿园的时候，年长自己60岁的爷爷总是骑自行车接送她上小学，后来上小学，爷爷年纪大了，就走路送她上学。
后来，在韩雪21岁的时候，2004年，韩曙将军去世了。
2014年，韩雪的奶奶也离开了人世，也就是这时，韩雪的爸爸将韩曙将军的军功章交到了韩雪手上，由她保管。
当这些沉甸甸的军功章都交到自己的手上，韩雪心中感慨良多，于是在微博上分享了爷爷的军功章。
而随之引来的关注，以及人们给她贴上的“红三代”标签，都是韩雪意想不到的，与此同时，韩雪选择了坦然接受，可以说，在军人家庭长大的她，对自己的这层身份一直都很骄傲，同时也习以为常。
在接受采访时，韩雪坦言：
“这个身份让我在年幼的时候得到了一些好的环境和保护，但现在，它并不会对我有任何的帮助。要延续一个家庭的核心竞争力，必须要靠自己。”
第二位便是朱珠。2012年，朱珠上榜“全球100大最美面孔”，此后一直到2019年，更连续霸榜8年。
尤其在2019年，凭借在《精英律师》中“栗娜”一角的精彩演绎，35岁的朱珠更吸足人们眼球。
因为她的美实在太明艳了，两个酒窝更是特别，放眼整个演艺圈也不为多见。
到这时，人们才发现，朱珠那举手投足之间的气质和魅力养成，和她从小到大生长的家庭环境以及接受的教育是脱不开关系的。
1984年，朱珠在北京出生，而她的爷爷早在她出生前就准备好了一架钢琴，也因此朱珠从小就开始学钢琴了，3岁便师从爵士钢琴手孔宏伟。
而她的爷爷，正是开国少将朱虚之，曾任人民解放军空军副参谋长。
他先后参加了红军二万五千里长征、抗日战争以及解放战争，早年间曾在国民党的军事交通技术交流所学习，后成为我党内不可多得的通信技术人才，为数次战争的胜利，尤其是著名的平型关大捷以及东北解放做出了重要的贡献。
新中国成立后，朱虚之先后担任多项要职，1951年就任中国人民解放军空军司令部通信处处长。
1955年，人民解放军授衔，朱虚之被授予少将军衔。
1988年，已年过古稀的朱虚之将军又被授予中国人民解放军二级红星功勋荣誉章。
这一年，朱珠4岁，祖孙两个相差了70多岁。
后来，朱珠高中毕业后考入北京工商大学，而她当时选择的专业是电子信息工程，可以说同祖父的老本行有一定的关联性，不知道是不是受到祖父的影响。
不过朱珠后来最终没有从事和专业对口的工作，大学期间，在完成专业课的空余，她便开始兼职做平面模特以及自由撰稿人，也因此结交了不少媒体朋友，在朋友们的鼓励下，朱珠开始有了往娱乐圈发展的念头。
另外与此同时，她还在大学期间到美国的学校参观，面试艺术院校帕森斯设计学院，并最终被录取。
后来，朱珠一路从主持人、签约音乐公司到转型大银幕、深耕电影圈，再到拓展电视剧、登上话剧舞台，真正实现了从容不受限的人生，而她的家庭在这一路上，也成为了她的底气来源。
第三位则是柯蓝，原名钟好好，1972年出生，从小就跟爷爷奶奶生活在一起。
在北京部队大院长大的她，养成了干脆飒爽的性格，在众人面前，她可以肆无忌惮地唱歌、表演。
长大一些后，她同爷爷讲，自己的梦想是当一名主持人，也很快便得到了爷爷的支持和鼓励：“这是个很好的理想，但是没有人能帮助你，你得靠自己努力！”
后来，柯蓝坚定走上了这条自己选择的路，她16岁赴加拿大留学，大学毕业后去香港做模特和主持人，并在1996年加入凤凰卫视中文台，成为了一名节目主持人，多年后又告别主持工作，专职演艺事业。
在她所演绎的影视剧中，最为出名的，当属2008年的抗战剧《人间正道是沧桑》，当时导演看中柯蓝，其实并不知道柯蓝的身世，而是感觉柯蓝和其他人相比很不一样，不像个女演员。
而柯蓝之所以爽快答应出演这部剧，最大的原因就是为了怀念自己的爷爷奶奶，在她看来，“这既是做自己想做的事情，也是对爷爷奶奶最好的怀念和报答”。
柯蓝的爷爷，是新中国54位开国上将之一的钟期光，曾任中国人民解放军军事科学院副政委。
1927年，钟期光参加红军，1934年到1937年，参加了极其艰苦的三年游击战争，后又参加了抗日战争、解放战争。
新中国成立后，1951年，钟期光参与组建中国人民解放军军事学院，任政治部主任。
1955年人民解放军授衔，钟期光被授予上将军衔，后长期致力于加强部队政治工作建设，发展军事教育事业和开展军事学术研究工作。
用柯蓝的话说：“我爷爷他是一个读书人，他一直做的是政治部主任，先后辅佐了陈毅、粟裕，（总结来说）他一直是搞政治工作的。”
钟期光晚年瘫痪，半身不遂无法行动，但柯蓝回忆起这时期的爷爷，却总是精神气十足。
他告诉柯蓝：“一个人坚持理想的途中，必然会遇到很多坎坷。如果因为一点小坎坷，就怀疑自己的坚持，这样的人生实在是太糟糕了！”
受爷爷影响的柯蓝，在演艺圈闯荡多年，依然保持着本真，无惧任何风雨和流言蜚语，不论是多艰苦的战争戏，她都会积极用心去演。
她希望用自己的作品和为人，向已经过世的爷爷证实，自己做到了，相信并努力坚持自己的选择和梦想，无论多么困难也咬牙走下去，以此成就最好的人生。
第四位是叶晴晴，
她在香港出生，后赴美留学，主攻心理学，留学回国后从事相关工作，一直到2010年，24岁的叶晴晴参加蜂鸟音乐举办的比赛，获得冠军。
，此后，叶晴晴踏上了歌手之路，并于2014年参加了《中国好声音第三季》，后在8进4的比赛中被淘汰。
当时《中国好声音》这档节目，除了会录制选手登台的表演，镜头还会给到陪同选手一同去参赛的家人。
当镜头对准陪同女儿去参加节目的叶晴晴父亲时，人们惊奇地发现，对方竟是新中国十大开国元帅之一，长期担任党政军重要领导职务的叶帅叶剑英的儿子叶选廉。
也就是说，叶晴晴的祖父正是叶剑英。
不过，因为叶晴晴出生得晚，她并没有见过自己的这位鼎鼎大名的祖父。
叶晴晴出生的那一年，恰巧赶上了叶帅离世，但这并不妨碍她知晓祖父的事迹。
1927年蒋介石发动反革命政变，致全国上下陷入一片白色恐怖，革命形势急转直下之际，叶剑英毅然通电反蒋，奔赴武汉，后秘密加入中国共产党。
蒋介石当时闻讯，都不敢相信，在他看来，叶剑英跟着他，高官厚禄指日可待，政治前途一马平川，而加入共产党，未来前景一片渺茫，必定要隐姓埋名颠沛流离。
但即便如此，叶剑英还是选择了后者，后参加红军长征，任军委第一纵队司令员，遵义会议上坚决拥护毛主席主张。
“诸葛一生唯谨慎，吕端大事不糊涂。”
这便是毛主席后来亲自赠送给叶帅的一句名言，以此赞扬他在历史的关键时刻，总能成功稳住大局，明断是非，果断抉择。
1973年，叶帅奉毛主席之命主持军委工作，整顿军队，稳定全国形势。
1978年十一届三中全会上，叶帅同邓小平等中央领导同志一起，实现了党的指导思想上的拨乱反正。
1985年叶帅主动请求不再担任中央委员，将机会留给更多的年轻人。
1986年，叶帅在北京逝世，走完了89年的人生。
叶帅一生，正应了毛主席夸他的那句，“诸葛一生唯谨慎，吕端大事不糊涂”。
回顾叶帅家风，“挺着腰杆走路，夹着尾巴做人”，这是他经常对子女后代讲的道理。
实际上，有红色背景，是一件值得骄傲的事，身为红色后代，更应该严以律己，在自己的人生道路上接过祖辈的火炬。而不论如何，当年舍生忘死缔造新中国的革命先辈们，都值得我们每一个向其致敬。
专访｜石川：电影《盘丝洞》充满了那个时代的魅力
作为现存最早的《西游记》改编电影《盘丝洞》（1927年），在2024年迎来了其中国首映97周年，挪威首映95周年，影片孤本拷贝回归祖国10周年。6月6日，中国电影资料馆江南分馆在苏州姑苏区正式开馆。当晚，特别放映了这部与苏州渊源颇深的默片配乐版。
《盘丝洞》由上海影戏公司制作出品，部分场景在苏州虎丘剑池取景，主演殷明珠也是苏州人。据史料记载，该片“开映前已轰动上海”，“（公映时）万人空巷，各影院连卖满座，南洋一带也争购拷贝。”仅在上海中央大戏院公映首日的票房便为“二千余金”，“实创中国影片在上海开映之新纪录”。
然而不幸的是，随着历史的风烟，20世纪20年代的中国早期神怪电影几乎全部消失殆尽，这部《盘丝洞》的原版拷贝在中华大地上亦难觅踪迹。
中国电影资料馆江南分馆“《盘丝洞》——西游与东归”展览展陈照片
2014年4月15日，流失海外多年的《盘丝洞》孤本拷贝从挪威国家图书馆回归祖国，并在中国电影资料馆重新放映，让国内观众穿越近一个世纪的时空阻隔，重睹了一段宝贵的展现早期中国电影风采的“鸿爪泥痕”。
作为《盘丝洞》“回国”后的首批观众之一，上海戏剧学院教授石川回忆说，在中国电影资料馆看完电影倍感振奋和感慨，“大家当时就议论说，上世纪20年代的中国电影史恐怕要重写了”。“实际上并不止这一部影片，随着以《盘丝洞》为代表的一批失传已久的上世纪二三十年代老电影的重新‘出土’，我们有必要对自身早期的电影文化传统做出一个重新的审视和研判。”近日，石川教授接受了澎湃新闻记者的专访。
【口述】
孤本“出土”，“颠覆了对20世纪早期中国影史的认识”
现在这个挪威《盘丝洞》版本只是一个残片，少了片头大约十来分钟的字幕和开场部分剧情。但即便这样，它的文献价值也是极大的，最重要的意义在于它几乎颠覆了我们对于20世纪20年代中国电影的已有认识。之前，我们老师那一代电影学者，程季华、李少白、邢祖文，他们在上世纪六十年代初出版的《中国电影发展史》一书中，对于《盘丝洞》及其同时期商业类型片的评价并不是很高。因为在他们的时代，人们对电影认知的角度和立场与当下是不一样的，他们不会首先从电影类型、商业性或娱乐性的角度去看待电影的社会和文化属性。
上世纪20年代中后期，也就是《盘丝洞》问世的时候，古装、武侠和神话形成了国产片的三大类型，统称为“神怪武侠”，多少带点贬义，容易让人联系到“怪力乱神”。武侠片以《火烧红莲寺》（张石川执导，1928年公映）为代表；古装片以《西厢记》（侯曜、黎民伟执导，1927年公映）、《义妖白蛇传》（邵醉翁执导，1926年公映）等为代表；神话片则是以这部但杜宇执导的《盘丝洞》（1927年公映）为代表的早期《西游记》改编影片。
《盘丝洞》电影剧照。蜘蛛精现形
今天我们再来看这些片子，自然有不同的评判标准。当时国产电影业已经发展得比较充分和完整，电影产能、消费总量，包括技术装备，都有了相当规模和积累。这样就需要更多影片来保证市场的供给，仅靠英美影片进口显然是无法满足这种需求的。于是中国影人就开始转向咱们的传统文化、传统文艺，从武侠小说、民间传说、传统戏曲、曲艺话本中不断发现、挖掘新的题材和新的灵感。
《盘丝洞》作为一部电影，实际上是对中国古典神话的一种“视觉现代化”。之前，人们只能接触到小说文字、插图，或者舞台戏曲、皮影戏、年画等传统艺术形式，但是拍成电影以后，它就成了一种以现代传媒为载体的现代性的视觉文本了。《盘丝洞》虽不算最早的《西游记》改编电影，却是我们今天还能看到的唯一一部影片，巨大的文物和文献价值也就体现在它的这种“孤本”属性上。
《盘丝洞》电影剧照。妖精娶亲，宴饮歌舞
一部中国古典神话如何经由电影被转换成现代性的文化娱乐形式，这一过程本身就是一个非常有趣的话题。比如片中蜘蛛精的婚礼，场面呈现是非常世俗化的，等于是在为古典神话“去魅”，消除其与我们世俗生活的距离感。妖怪娶亲谁都没见过，可在片中我们看到，妖怪也要拜天地、送彩礼，也要歌舞、宴饮，这和凡人婚礼几乎没什么不同。这样就让神秘、抽象、遥远的古代神话摇身一变，成了和你我凡夫俗子别无二致的世俗生活场景。
充满神秘感的神话故事，因此而变得通俗易懂，方便大众阅读和消费，也为他们喜闻乐见。这种手法其实也一直沿用到今天。比如动画片《哪吒之魔童降世》中的太乙真人，说一口“川普”，大腹便便，油腻狡黠，会用手膜解锁炼丹炉……这基本上都是互联网时代年轻人才有的神话想象，迎合的也是当下观众的文化消费习惯。而《盘丝洞》中古云杰饰演的小妖火奴，他在厨房备餐斩鸭子，跟南京街边鸭子店厨师斩鸭子的动作也没什么不同；还有两个在玩翻绳游戏的小蜘蛛精，也是一派弄堂小阿妹的天真浪漫。经此手法，《西游记》这一神话就完成了从古典到现代的华丽转身。
《盘丝洞》电影片场照
从电影创作本身来讲，不论是“古装”“武侠”还是“神话”，都代表着中国电影的本土类型探索。它们都是从中国文化土壤中生长出来的，国外不会有，也不可能有。当电影同中国传统文化相结合，就形成了一系列独特而又丰富的本土文化语言和视觉表达机制，彻底完成了对电影这一舶来品的本土化改造——我们今天所谓的“中国电影”，就是在上世纪20年代，通过那一代电影人的艰苦摸索，使其变成了一种崭新的文化现实。传统电影史将这类影片视为“低俗不堪”、“诲淫诲盗”、没有什么文化价值。以今天的眼光看，这种评价显然是有失公允的。
《盘丝洞》这套拷贝是在北欧的挪威发现的，这再一次证明，那时的中国电影就已经加入了国际文化贸易的大循环。片中有些段落被删减掉，甚至连中文字幕也印反了，可见他们当时对中国文化是何等的陌生和谨慎。但这就是历史的本来面目。中国电影就是在这种陌生、谨慎和无序中，硬生生地挤进了全球文化贸易和交流的行列，成了全球文化大家庭中的一员。
其实像《盘丝洞》这样的神话故事，在早期世界电影中也不是绝无仅有。比如在当时东亚的日、韩国电影中，也有狐仙、美女蛇一类的妖怪形象；欧洲电影有吸血鬼——由蝙蝠变成人形的“蝙蝠精”。这些都可以被视为是“蜘蛛精”在世界各地的文化参照物。说明“蜘蛛精”这类传统文化意象并非孤立的存在，而是在世界各地都有类似的回响。这提醒我们应该用一种更为开放的全球性视野，去回望我们自身已有的文化脉络。
还有一点，《盘丝洞》中还保留了一些今天已经消失了的默片时期特有的电影语言。比如三种不同颜色的片基：一种是偏灰，一种偏红，一种偏蓝。这些色彩并不仅仅是技术原因导致的，而是有特定的象征和表意。比如孙悟空放出三昧真火焚烧妖洞的场面，片基就偏红，象征着火焰。它是在胶片洗印过程中，通过暗房技术调整药剂勾兑比例来实现的。相应的，片基偏蓝就意味着这是一场夜戏。因为那个时候，大多数胶片的感光性能偏低，是没法在夜晚实拍的，只能以偏蓝的视效来象征性地表现夜色。今天这些技术手段都已成了过去式，但随着《盘丝洞》的复映，它们又像出土文物一样重回人们的视野。
“融画入影”，争议、瑕疵不掩影戏艺术魅力
1927年大年初一，《盘丝洞》上映，在票房上取得了巨大的成功。同时也伴随着一些争议，其中最主要一条就是针对有场戏里蜘蛛精上半身只穿个肚兜“裸腹袒背”、“有伤风化”。从这种批评和争议中，我们能看到20世纪20年代中国社会和文化某种自我矛盾的“时代症候”。
影片导演但杜宇曾是上海有名的“月份牌”画师，他最擅长在月份牌上画“百美图”，即便改行从影后，也是沪上美术界的活跃人物。他的观念开放，比较“西化”，画作题材上钟情于女性，尤擅以西画技法绘制各类女体。转行电影后，这种风格得以延续，与其说他镜头中的蜘蛛精“裸腹袒背”是有伤风化，毋宁说是代表着一种开放、前卫、现代的文化观念或审美趣味。
演员殷明珠
饰演蜘蛛女王的殷明珠，也是当时沪上有名的“摩登女郎”。她毕业于中西女校，说一口流利的英文，唱歌、跳舞、骑马、开车样样拿手，令她在交际场上优游自如。当时的媒体都称她是“Miss.F.F（FOREIGN FASHION）”，意为洋派小姐。喜欢她的人视她为“时尚女神”，而在保守的卫道士看来，她就是离经叛道、魅惑人心的“妖女”。
《盘丝洞》电影剧照。徒弟三人盘算怎么去搭救师父
在《盘丝洞》里，她竟在众目睽睽之下宽衣解带，必定会让当时某些人惊呼“成何体统”。但这种争议本身，恰好折射出当时上海的文化个性中无处不在的古今中西之争。银幕上，当蜘蛛精被孙悟空的三昧真火烧回原形后，画面上打上一行字幕：“只为了情欲一念，卒至自焚终身”，这种直白的道德训诫，与此前暧昧的视觉呈现之间，似乎又达成了一种微妙的价值平衡。
说起来，但杜宇和殷明珠还是中国影坛的第一伉俪。1921年，殷明珠被但杜宇看中，在“上海影戏公司”（1921年由但杜宇创立）出品的首部爱情长片《海誓》中担纲女主角，随后又在但杜宇执导的《古井重波记》《重返故乡》《传家宝》等片中出任女主，一跃成为电影明星。两人因戏生情，在1926年结为夫妻。《盘丝洞》便是但杜宇和殷明珠婚后合作的第一部影片。
“上海影戏公司”是上世纪20年代初诞生的一家家族式影业公司，也被称作“但家班”，带有明显的家庭作坊意味。《盘丝洞》的主创名单中，除了有导演太太殷明珠这样的一线明星，摄影但淦亭也是但家同族。还有出演蜈蚣精书童的小演员，是但杜宇的侄子但二春，他也是中国最早的电影童星之一。他在片中扮演的“吃瓜群众”，一边观看孙悟空力战群妖，一边还不忘偷食酒桌上瓜果菜蔬，令人捧腹。最后现了原形，原来是一种娇小可爱的兔子精。
中国电影资料馆江南分馆“《盘丝洞》——西游与东归”展览展陈照片
《盘丝洞》在选角上也考虑到了演员的专业性。孙悟空的饰演者吴文超本是武行出身，后来还作为导演拍摄过《新盘丝洞》（1940）。你看他在《盘丝洞》中的武打场面，辗转腾挪，手眼身法步都非常灵活。有戏曲舞台的身段，也有龙虎武师的职业背景，让神通广大的孙悟空，被他塑造得真实可信。
《盘丝洞》的场面视效，也具有一种古今新旧的混杂性。不管是服装、道具还是化妆，都沿用了戏曲舞台的已有形式。婚宴这场戏里出现的众妖，有戴头套面具的牛头马面，也有戏曲文丑“小花脸”乌龟精师爷。还有借鉴了民间年画门神造型的妖大帅。火奴手中拿着夸张的大铜锤、大剃刀，蜘蛛精现原形后用的是类似提线木偶式的机械道具。影片视觉呈现古今混搭，中西交集，典型地体现出那个时代上海都市文化的氛围和个性。
《盘丝洞》也尽可能地用当时所能做到的各种电影视觉特技去还原原著中光怪陆离的神话情节，比如孙悟空的七十二般变化，包括用一撮猴毛变出一群孙行者，都需要熟练掌握运用特定的拍摄和后期暗房技术。片中蜈蚣精正在开怀畅饮，突然发现酒中藏着微缩的孙悟空。这是运用了摄影机近大远小的透视原理，在后期洗印胶片时，将远景拍摄的孙悟空与特写拍摄的酒杯进行叠印的效果。在早期电影特技中，法国魔术师兼电影导演乔治·梅里爱的贡献颇多，他创造了慢动作、快动作、倒放、多次曝光、叠化、停机再拍等众多胶片特技，多数都能在《盘丝洞》中找到痕迹。这就表明，在上世纪20年代，中国电影在技术、特技和工艺上，几乎可以说是与全球电影同步的。
按照当时报刊媒体的描述，片中应有“猪八戒变鱼戏蛛精”、“孙悟空飞鹰窃衣”两个神话桥段，但在挪威版本中却尽付阙如。为什么会这样呢？大概有两种可能：一是发行到挪威时被剪掉了。目前的放映版本属于“孤本”，我们无法找到当时国内发行的版本进行比对，所以只能猜测；另一种可能，是这两段限于技术和资金条件，当年并没有拍摄出来。上述媒体报道，见于1926年底的《申报》，刊出时间是在影片正式公映之前。很有可能是当时片方提前释出了信息，但在实拍时却发现很难完成水下摄影这种难度和风险都很高的拍摄技术。
《盘丝洞》电影剧照。猪八戒把自己的脑袋装反了
我们还能看到，《盘丝洞》有不少场景是跳脱了《西游记》的原有设定。比如猪八戒好不容易找回了被砍掉的猪头却又装反了朝向，还有个妖怪现形后竟然变成了一把硕大的夜壶？！这些都不是原著中的描写，而是编导为了影片的视觉效果，以及影片的娱乐性、趣味性而夹带的“私货”。这让影片的视觉呈现看上去有些杂乱，甚至荒腔走板，却恰恰体现了20年代中西古今彼此交融混杂的文化景观，充满了那个时代的文化魅力。
《扫黑·决不放弃》票房破9000万
据灯塔专业版实时数据，截至6月10日10时38分，影片《扫黑·决不放弃》票房突破9000万。
《墨雨云间》开局：不顾一切去爱的人，到头来却伤你最深
不得不说，《墨雨云间》的开局很炸裂。
在梦里，薛芳菲一袭红裙，跟夫君漫步林中，说不尽的浪漫。
可是当她醒来之后，却发现自己衣衫不整，身边还躺着个陌生男子，好巧不巧，就在这时候，婆母和小姑子出现了，当场坐实了他与别人通奸的罪名，被捆绑关进了柴房。
薛芳菲想要自证清白，但是“证据确凿”，根本容不得她反驳。
后来，沈玉容来了，他打开柴房门，拿起斧头砍断了锁链，薛芳菲极力解释，沈玉容面无表情，说要带她离开。
不止薛芳菲，就连剧外的我，也觉得看到了希望，觉得他真是来救她的。
可是事实证明，我想错了——
马车上，沈玉容递给了薛芳菲水壶，喝下水后，她就晕了过去，醒来后，却发现自己躺在了深坑里。也直到这时候我才明白，沈玉容所说的带薛芳菲走，并非是带她离开柴房，而是带她去另一个世界。
薛芳菲不明白丈夫为何要让自己名节尽毁，沈玉容告诉她对方权势雄厚，他没办法拒绝，不仅如此，薛芳菲的父亲薛怀远贪污入狱，弟弟薛昭被土匪杀害，她再也没有翻身的机会。
一铲子拍晕薛芳菲，扔下两人的定情信物，沈玉容亲手埋掉了薛芳菲。
电视剧《墨雨云间》截图
追剧较晚，还没看到后面的故事，但是在我的直觉里，薛怀远入狱和薛昭被杀这两件事，就算不是沈玉容做的，也跟他有着直接关系。
有人说，这里的沈玉容跟《知否知否应是绿肥红瘦》里的小公爷很像，他们确实有相似之处，一样的性格软弱，一样的遇到事情就逃避责任。
在感情上，两人也做了相似的选择，都是迫于公主的淫威，抛弃结发妻子/真爱，还把理由说得冠冕堂皇，让人感觉他们真的是迫不得已。
但是这两人又有着明显的不同——
齐小公爷虽然软弱，却没给明兰造成实质性的伤害，而且经过这一档子事情之后，明兰终于明白了谁才是最适合自己的人，所以对于齐小公爷，我们只是恼恨他的软弱，哀其不幸怒其不争。
但是到了《墨雨云间》里，沈玉容却是为了功名利禄直接杀妻，虽然诬陷谢芳菲的是他的母亲和妹妹，但是害得薛芳菲丢了性命的却是他（如果不是薛芳菲有主角光环的话，可能就真的香消玉殒了）。
正如薛芳菲所说，如果他真的厌弃了她，大可以一直休书把她扫地出门，可是他却做得那么决绝，实在是令人发指。
电视剧《墨雨云间》截图
当初，薛芳菲不顾一切嫁给了沈玉容，因为她真的爱他。
薛芳菲是县令之女，在古装剧里，虽然算不得高门大户，但是当时的沈玉容，不过是一介白衣，说是薛芳菲低嫁，一点都不为过。
对于他们的这桩婚事，薛怀远并不赞同，正是因为薛芳菲的坚持，甚至忤逆父亲。出于对女儿的爱，再加上薛昭帮忙求情，薛怀远才勉强答应了这种婚事。
“京城的官一张口，吞了肉，吐不出骨头。”谁都无法想到，薛怀远当初的这句话，竟然变成了现实。
当初，跪在薛怀远面前，沈玉容曾经承诺要一生善待薛芳菲——
“薛公，我以姓名担保，只要我沈玉容活一天，就不会让阿狸受半点委屈。”
“阿狸伴我在寒窗下，籍籍无名数年，而今我有了扬名之处，必将修身成树，为阿狸遮风挡雨。”
那个当初口口声声说要为薛芳菲遮风挡雨的人，却是薛芳菲生命最大的暴风雨，满门皆灭那种。
亲手杀死薛芳菲的时候，沈玉容也流泪了，我们相信，那一刻他也许心软了，也良心发现了，所以他选择了活埋妻子。
想来觉得可笑，正因他这一瞬间的心软，薛芳菲才得以活下来。
电视剧《墨雨云间》截图
没读过原著，但在我的直觉里，两人结婚之后，也曾举案齐眉过一段时间。虽然沈母对薛芳菲不好，但是有沈玉容的爱，薛芳菲的日子倒也不怎么苦涩。
可是这一切，在沈玉容高中之后，全都变了。
沈玉容有才华，有容貌，自从见到他第一眼开始，永宁公主就已经迷恋上了他。可是，此时的沈玉容已经有了妻室，永宁公主自然不肯答应——从小骄横惯了的她，怎甘心与别人共侍一夫。
就连薛芳菲想要的被休，似乎也称为不可能，因为那样一来，永宁公主就会落个抢人丈夫的骂名，作为一国公主，她肯定不愿意这样的事情发生。
（最重要的是，那时候的沈玉容良知还未完全泯灭，感情天平依旧在薛芳菲那边，永宁公主就更加不能容忍了。）
所以，明面上，永宁公主说要让薛芳菲自降是妾，但是暗地里，她却找到了沈母，指使沈母和妹妹毁掉薛芳菲的清白，这样一来，就算沈玉容的心里依旧有薛芳菲，也不得不被她牵着鼻子走。
毕竟，无论沈玉容“通奸”还是沈母的栽赃，都会成为他仕途上的绊脚石，为了自己的荣华富贵，利弊权衡之后，他选择了杀妻。
电视剧《墨雨云间》截图
有人说，婚姻是女子的第二次投胎（这句话对男性同样适用），选对了人会幸福一生，可是一旦选错了人，就会搭上自己的一辈子。
每个女子年轻时，都渴望找一个为自己遮风挡雨的人，可是有时候，后半生的风雨，恰恰是那个人带来的。
年少时，认为爱就是一切，只要喜欢一个人，就应该不顾一切奔向对方，父母的劝诫和反对，被很多人当成了幸福路上的绊脚石。
可是后来却发现，那些不顾一切奔向爱情的人，却未必能收获真正的幸福，因为爱情这东西，有太多不可控的因素，且不说无法抗拒的生老病死，单单寻常的柴米油盐，就能把当初那份美好消磨干净。
也直到这时候才明白，当初父母看人的眼光，真的很准。
就像《墨雨云间》里，表面上看，是沈玉容被永宁公主给拿捏住了，但是我想，作为当朝状元，就算他没办法拒绝永宁公主对他的占有欲，他能够放薛芳菲一条生路。
毕竟，从故事里看，在他杀妻之前，就早已跟永宁公主勾搭到一起了，永宁公主想要什么，他不可能现在才知道。
但凡他对薛芳菲还有那么一丝不忍，薛芳菲也不会落到那样的下场。
一切都直指一个真相，沈玉容真正爱的，只是他自己。
电视剧《墨雨云间》截图
高圆圆陈秀丽陈紫函苏有朋合影添上贾静雯！众美女回忆杀
最近，著名女星陈紫函发微博写道：“阿牛哥@苏有朋 蛛儿来听你的演唱会了！开心22年后 与@高圆圆 @陈秀丽630 再相遇；让我用神力将@贾静雯 带到现场（见P5) 倚天四美就是要整整齐齐的！”，瞬间引发回忆杀！
贾静雯也转发微博写道：“謝謝妳把我帶入現場 這p圖我已保留珍惜！ 希望下次可以到現場跟妳們一起相聚了”
陈紫函带着帽子，单手比划着胜利的姿势，跟她合影的陈秀丽则是长发飘逸，浅笑嫣然，两大美女魅力不可小觑！
陈秀丽、陈紫函、高圆圆同框合影，三大美女比划着爱你的姿势，真是美爆了！
陈紫函、高圆圆、陈秀丽、苏有朋一起合影，让人瞬间穿越回当年的《倚天屠龙记》！
当年，苏有朋、高圆圆、贾静雯、陈秀丽一起主演的武侠剧《倚天屠龙记》，俊男美女的组合很贴切原著，曾是一代人的经典回忆！
大家喜欢这一版《倚天屠龙记》吗？大家喜欢这部剧中的哪位美女？欢迎留言讨论！
女演员的肉感有多重要？看《玫瑰的故事》刘亦菲与陈瑶就知道了
《玫瑰的故事》小爆了，上线第一天全网热度与收视实现了双丰收，但是不少观众就被第一集的抓马剧情给气到，差点弃剧！
为什么错都要归结于女性，明明是男的普信加幻想，美丽漂亮有什么错？为什么你们要女的自爱，明明是男的不自爱 ！
要不是刘亦菲主演，这剧会被喷惨。
为何大家对刘亦菲这么宽容？
内娱的女星但凡发点福，就会被众多网友口诛笔伐、被说丑。
别的女明星36岁演22岁大学生，不知道会不会被骂，死磕少女感不放，还装嫩…
可这些放在刘亦菲身上为何都变得合理了？
因为刘亦菲有一种肉感美，健康美，就是有一种和其他女明星不一样的美，肉肉的但也不胖，不是那种骨感美女。
庆幸的是，多数人都觉得这才是女性的曲线美，肉感跟纤细感都不缺，骨肉匀称但又拥有女性身体的魅力，这不是很好看嘛！
珠圆玉润修长霸气，谁会不爱刘亦菲呢？
在《玫瑰的故事》里刘亦菲36岁演女大学生毫无违和感，她看起来比39岁的陈瑶小好多。
就她脸上那种饱满，不是医美的那种，而是由内往外散发的健康和美丽，娱乐圈难找出第二个。
《玫瑰的故事》是出自女性作者笔下的作品，不可否认是女频，但在女作者笔下才能看到不为情爱一直纠缠，清醒独立不为世俗活出自己的大女主角色！
所以刘亦菲才能在剧里这么美，是一种告别畸形白幼瘦审美的美，是一种肆无忌惮的美！
网友也直呼看着她我就想到活色生香四个字，真的很美。
美到让人更加讨厌娱乐圈的畸形白幼瘦审美，这才是健康又美的大美人啊！
剧里刘亦菲的每一套服装与造型都能硬控我。身材不要太好了，饱满有活力，到底是谁在说她胖啊！
反倒是陈瑶，剧里呈现的那种毫无肉感的美，真欣赏不来！
网友吐槽她剧里说话的时候脖子那里太抢眼了，看得网友直言倒吸一口凉气，感觉她的吞咽动作都很艰难了。
失去了健康美的肉感，就是那种死磕读书不搞恋爱，对自己美的不是很自知的钝钝的刻板印象里的美女博士？
看起来是有文化人的感觉了，就是那种饮食规律，早睡早起，自制很强的学霸。
可是就陈瑶那骨瘦如柴的身材，真欣赏不来！
这样的陈瑶大概就是大部分女明星的状态，太瘦了，纸片人似的，对健康非常不好。
对比起来，刘亦菲的肉感真是恰到好处的饱满脸蛋，再看陈瑶，她仿佛穷的没饭吃。
所以不建议女演员太瘦，不仅会拉低颜值，也会影响观感。
例如《庆余年2》叶灵儿换成金晨饰演后被骂惨了，吐槽金晨太瘦了支撑不起角色。
女演员脸还是要有一点肉感，别瘦的像刀削的一样，太违和了！
不过《玫瑰的故事》这剧里的女性角色都很漂亮，审美也好。质量好的剧真的连选角都完美。
尤其女主黄亦玫的选角，真的刘亦菲就是天选，确实只能她演，美丽而不艳俗，纯净中又带着洒脱与坚毅。
正如网友赞誉的这般：刘亦菲的性格内敛慢热，但是黄亦玫社牛奔放。
黄亦玫年龄跨度大，但是36岁的刘亦菲演绎22岁的黄亦玫没有任何不适感。
不仅是外貌的适配更是对年轻女孩心理、动作的把握，真的人美状态好演技也很好！
盘点娱乐圈20位性感女神，拥有天使容颜魔鬼身材，你最喜欢哪一位？
在娱乐圈这片璀璨的星空中，美女明星们如同闪耀的星辰，各自散发着独特的光芒。她们的美丽与性感，不仅让人眼前一亮，更成为众多粉丝心中的女神。今天，我们就来盘点一下娱乐圈最性感的20位美女明星，看看谁能够凭借其魅力，成为你心目中的性感女神。
甘婷婷凭借在《新水浒传》中饰演的潘金莲一角，成功跻身性感女神行列。她精致的妆容、青春的美貌和魔鬼般的身材，让她在影视圈内备受瞩目。她那迷人的气质和完美的身材比例，使得她在观众心中留下了深刻的印象。
张雨绮以《长江七号》中的清纯形象出道，但随着时间的推移，她逐渐展现出性感的一面。在《白鹿原》和《美人鱼》等作品中，她凭借妩媚的相貌和魔鬼身材，成为了性感女神的代表人物之一。她的美既有内在的魅力，也有外在的华丽，让人无法抗拒。
虞书欣凭借家境优越、颜值出挑和活泼的性格吸引了众多粉丝。她在《苍兰决》和《云之羽》等作品中的表现，以及她那前凸后翘、丰乳肥臀的身材，让她成为新一代的性感女神。她的美充满了青春活力，让人感受到无限的生机与魅力。
钟楚曦在《芳华》中的表现，让她甜美清纯的外形赢得了众多观众的喜爱。同时，她那曼妙高挑的身材也让她成为了时尚秀场的常客，性感女神的形象深入人心。
张馨予以世界杯足球宝贝和多部网游广告走红，她丰乳肥臀的火辣身材让人过目难忘。她在影视剧中的表现也让人惊叹不已，绝对是一位无可争议的性感女神。
迪丽热巴凭借靓丽的外貌和火辣的身材在影视圈崭露头角。她主演的《三生三世十里桃花》和《漂亮的李慧珍》等作品让她大红大紫。她的美丽与性感并存，让人为之倾倒。
杨幂以《王昭君》、《宫锁心玉》等作品赢得了观众的喜爱。她那妩媚的俏脸、大大的眼睛和凹凸有致的魔鬼身材，让她成为了各大时尚秀场的常客，性感女神的形象深入人心。
古力娜扎以精致的五官、出众的气质和火辣的身材让人惊叹。她在《轩辕剑之天之痕》中的表现让人过目难忘，成为了一代性感女神。她的美丽充满了异域风情，让人为之倾倒。
徐冬冬凭借《余罪》中的“大嫂”一角走红。她拍摄的性感写真以及椰树广告中的火辣表现，让她当仁不让地成为了一代性感女神。她的妩媚与火辣并存，让人无法忘怀。
柳岩以主持人出身，后来凭借《画壁》、《受益人》等作品成为了大红大紫的性感女神。她那热辣的活泼机智着装风格以及魔鬼身材让人为之倾倒。
说到清新甜美的女神，张天爱绝对是当之无愧的。她的笑容如沐春风让人感到无比舒心。无论是在影视剧中还是生活中，张天爱都给人一种阳光、积极的感觉。
田曦薇虽然身材不算高挑却非常匀称给人一种清新脱俗的感觉。她在影视剧中的表现也非常出色，性感魅力不断提升。
景甜则是以甜美的外貌和苗条的身材俘获了大量粉丝的心。她的笑容如沐春风让人感到无比舒心。
秦岚也是娱乐圈中的性感女神，她独特的气质和姣好的身材让她在娱乐圈中占有一席之地。她的美不在于外表在于自信与独立。
朱珠的风情印证了那句话:美人在骨不在皮。她曾8次蝉联全球最美面孔的评选, 虽然欧美人的审美和亚洲人不同,但朱珠这种东方面孔还是很受老外的追捧的。
倪妮也是娱乐圈里“出道即巅峰”的一员了，她其实并不是那种五官明艳的长相，反而是属于“鲶鱼脸”，即眼距比较长，脸比较方，倪妮却用她的“高级脸”表现出了时尚和妩媚。
周韦彤2004年正式进入娱乐圈，周韦彤拥有优雅和清纯的外貌及线条流畅的身材，肌肉线条修长而有弹性，展现出了健康活力的气息，曾被称为“性感女神”。
李小冉在红毯上凭借她的身材魅力征服了无数人，她已经四十多岁的她看起来和二十岁的女孩子几乎没有差别，她的身材并不逊色于年轻人，反而在时光的打磨下更添了几分别样的魅力。
许晴则是以清新的气质和甜美的笑容成为观众心中的女神。她给人一种邻家女孩的感觉，亲切而又不失优雅。
最后要提到的是徐璐，她火辣的身材和大气的外貌也让她在娱乐圈中崭露头角。她的性感不仅在于身材，更在于自信和果敢。
在这20位美女明星中，每一位都有着自己的独特魅力。她们的性感不是单一的，而是多元化的。有的是性感的身材，有的是性感的眼神，还有的是性感的笑容。无论是哪一种，都能让人为之倾倒。这些美女明星们将继续用自己的努力和才华，为我们带来更多惊喜和感动。让我们一起期待她们在未来的表现吧！
刘亦菲演活调皮坏女人，和彭冠英2集亲了15次，把粉丝眼馋坏了
看了刘亦菲演的《玫瑰的故事》，我得说，她真的是把黄亦玫的角色演活了！她的成功之处不仅在于她的美丽，更在于她把黄亦玫的迷人性格展现得淋漓尽致。黄亦玫总是带着一点狡黠、天真、让人无法拒绝的坏，刘亦菲把这些特点演绎得淋漓尽致。
更有趣的是，黄亦玫和庄国栋处处亲吻，简直是初恋的小情侣一般。刘亦菲和彭冠英在剧中2集就亲了15次，粉丝看得都有点羡慕嫉妒了。有粉丝甚至调侃说：“作为刘亦菲老公的我不允许，编剧你出来挨打，安排这么多吻戏干嘛？”感觉这样的调侃真的是太有趣了。
总之，刘亦菲在《玫瑰的故事》里的表现真的是令人惊艳，不仅演技在线，连亲吻戏都演得有模有样。让我们一起期待她在以后的作品里继续展现出色的表现吧！
刘亦菲的出色演技不仅仅体现在她对黄亦玫角色的迷人诠释上，更在于她对角色内心世界的深刻理解和表现。她不仅展现了黄亦玫那种狡黠的一面，而且还诠释了她天真、善良的一面。观众对刘亦菲的演技赞不绝口，称赞她将迷人的坏坏一面和天真无邪的一面都演绎得淋漓尽致。
不过，观众们都一致认同刘亦菲在剧中的出色表现和对角色的演绎，她的魅力不仅仅来自于外在的美丽，更在于她对角色情感的真挚和展现出的精彩演技。愿她在未来的演艺道路上能够继续展现出更多精彩的作品，给观众们带来更多的惊喜和感动。
好不容易才被引进的好莱坞大片，3天票房才2600万元！
2024年的端午节档票房之争异常激烈，《我才不要和你做朋友呢》、《扫黑·决不放弃》等共计7部电影在这一档期上映。
而且，让人意外的是，2024年端午节档的电影普遍质量较高，还有好莱坞大片在这一档期新上映。
票房最火的是《我才不要和你做朋友呢》，庄达菲、陈昊宇、王皓、毕雯珺、贾冰等主演的喜剧电影，两天票房收入超8000万元，但也是2024年端午节档争议声最大的一部电影。
好莱坞大片《疯狂的麦克斯：狂暴女神》和《美国内战》也都在这一档期新上映，但票房收入却并不火爆。
《疯狂的麦克斯：狂暴女神》3天票房收入才2600万元，在6月9日的单日票房排行榜中，仅位居第6位。
作为《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》的续作，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》早就引爆了期待值。
在北美院线上映，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》的票房收入5566万美元，全球票房收入1.2亿美元。
《疯狂的麦克斯：狂暴女神》全球票房表现低于预期，而在中国内地的票房表现则更加惨淡，票房走势也偏弱，根本火不起来的节奏。
在豆瓣平台，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》的最新评分为7.5分，口碑处于中等以上水平，由乔治·米勒执导，果然就有着品质保证，但就评分来看，相对《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》而言，又低于预期。
就整体表现来看，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》的确是一部拍出了风格、拍出了特色，也拍出了新意的电影作品，而且还奉上了火爆震撼的大场面。
可惜的是，一部诚意满满的好莱坞大片，好不容易才被引进，但却票房并不火爆。
