西梅看看

众所周知，“哈利波特”丹尼尔·雷德克里夫同学，自从暂离魔法世界，就一直在寻求荧幕突破。

由“法师”转职“射手”，只能算小打小闹；

头顶长角化身恶魔，那才叫真正的炸裂……

甚至这还并非什么中土奇幻片，而是一部备受低估的爱情佳作——

复仇之角

Horns

男主伊格出生在一个偏远闭塞的小镇。

青梅竹马的恋人梅林（朱诺·坦普尔），是他的光中之光，也是他平淡生活的唯一寄托。

搜狐娱乐讯 李·以萨克·郑(《米纳里》)执导，黛西·埃德加-琼斯、格伦·鲍威尔、安东尼·拉莫斯、萨莎·莱恩、琪兰·席普卡、大卫·科伦斯韦等主演灾难片《龙卷风》确认引进中国内地，档期待定。

讲述离婚夫妇乔和比尔都是热爱研究龙卷风的科学家，在俄克拉荷马州即将迎来一股前所未有的强力龙卷风之际，他们和一群同行踏上惊险的追风之旅，意图将新的探测器放进风眼里收集数据。面对来势汹汹的竞争对手、破坏力惊人的龙卷风以及志同道合的旧情人，前路如何抉择？

1996年原版由海伦·亨特、比尔·帕克斯顿主演，扬·德·邦特执导，全球票房接近5亿美元。北美定档7月19日上映。

鞠婧祎的泳装照在网络上掀起了轩然大波，引发了无数网友的热烈讨论。照片中的她，身着性感比基尼，完美身材尽展无遗，尤其是那令人惊艳的美背，更是犹如一幅动人的画卷，令人陶醉不已。

鞠婧祎这个名字，早已在娱乐圈中熠熠生辉，她凭借甜美的外貌和卓越的才艺赢得了无数粉丝的倾心。然而，这次泳装照的曝光，却让人们窥见了她与众不同的另一面——那令人惊叹的完美身材。

在照片中，鞠婧祎身着简约而时尚的比基尼，将曼妙的身姿展现得淋漓尽致。她的肌肤白皙如雪，细腻如瓷，仿佛经过岁月的精雕细琢，散发出迷人的光泽。而那纤细的腰肢和丰满的胸部，更是将女性的柔美与性感完美融合，令人为之倾倒。

然而，最令人瞩目的还是鞠婧祎那美轮美奂的背部。她的背部线条流畅而优雅，肌肉紧致有力，仿佛经过长时间的锻炼打磨而成。在阳光的映衬下，她的背部肌肤散发出淡淡的光泽，宛如一块经过精心雕琢的玉石，令人心生向往。而那优美的肩胛骨和性感的脊柱沟，更是让人心动不已，仿佛能够感受到她身体的每一个细微变化。

除了美背之外，鞠婧祎的美腿也是照片中的一大亮点。她的双腿修长笔直，肌肉线条流畅而优美，宛如一件精美的艺术品。在阳光的照耀下，她的双腿显得更加白皙娇嫩，仿佛能够掐出水来，让人忍不住想要一亲芳泽。

看到身材如此完美的鞠婧祎，网友们纷纷表示惊叹不已。他们纷纷留言称赞她的完美身材，表示这次真是大饱眼福。更有网友表示，鞠婧祎不仅才艺出众，连身材都如此完美，真是让人佩服不已。这些照片不仅展现了鞠婧祎的曼妙身姿，更让人们看到了她自信和阳光的一面。

在娱乐圈这个充满竞争和压力的地方，鞠婧祎能够保持如此好的状态实属不易。她不仅需要付出大量的时间和精力来保持身材，还需要不断学习和提升自己的才艺和形象。正是因为有了这样的努力和付出，她才能够成为娱乐圈中备受瞩目的明星之一。

最后，我们也希望鞠婧祎能够继续保持这样的状态和态度，为我们带来更多优秀的作品和精彩的表演。同时，我们也期待她在未来的日子里能够不断挑战自己，展现出更加多样化和个性化的形象，让粉丝们能够看到她更加真实和完整的一面。

鞠婧祎的泳装照不仅是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的震撼。她用自己的努力和汗水诠释了完美身材的真谛，让人们感受到了她的坚持和毅力。让我们一起期待鞠婧祎在未来的道路上能够继续闪耀光芒，创造更多的辉煌！

张无忌的妈妈曾说过一句至理名言——

“越漂亮的女人越危险。”

中国人注重写意，这里的危险更多指的是心理层面。

而老外就比较直给了，硬要从物理层面大秀一番理解。

金发美女一夜之间通通变成浑身触手的怪物。

如此猎奇、如此Cult，看得邪君根本合不拢嘴——

诱捕

Decoys

故事发生在加拿大某个冰天雪地的小镇。

当地唯一一所高校，妥妥属于是“外貌协会”。

全校师生以美为荣，每年都会举办选美大赛，挑选出万众瞩目的“冰雪皇后”。

男主卢克（柯里·瑟威尔）是名细皮嫩肉的大一新生。

刚刚和前女友分手的他，对选美大会那可是充满了期待。

好巧不巧，某天在洗衣房里，两位“冰雪皇后”候选人居然主动搭讪上了卢克。

金发学姐的魅力，试问哪个小男生可以抵挡。

卢克当场被迷得不要不要的，眼见美女离开时落下一沓零钱，他更是自告奋勇跑去女生宿舍物归原主。

环球影业最新的动画电影《荒野机器人》将于9月27日在北美上映，电影改编自同名畅销书，讲述了机器人罗兹（暂译，下同）因意外而流落荒岛、学会适应险恶的环境、和岛上的动物建立联系，并学会作为一只雏鹅（小灰雁）的养母，养育其成长。

电影由老牌动画制作公司梦工场操刀，由曾主导过《驯龙高手》《星际宝贝》和《疯狂原始人》的克里斯•桑德斯担任导演一职。

6月11日，《荒野机器人》于安纳西国际动画电影节展开试映，也放出了最新的预告片。

值此之际，我们采访了本作的导演兼编剧克里斯•桑德斯先生，探讨一下这部动画电影有着怎样的挑战和突破。

以下是采访正文：

Q：将《荒野机器人》原作小说改编成电影，是否有什么困难？

A：最大的困难莫过于将原作想要展现的内容和氛围，原汁原味地呈现在大银幕上，但这也是其中的精妙所在。

我个人闲暇之余很喜欢将诗文翻译成其他语言，这个过程中我发现想要通畅地完成翻译，不可避免地要更换原文中的一些字词，才能将原意清晰明确地表现出来。

拍电影也是如此，很多人不知道的是，电影改编其实很容易产生挫败感。电影的总时长有限，如果一些桥段过长，观众就会分神而无法投入到故事中；但如果我们遗漏了一些关键内容，观众就会因为缺少信息而产生疏离感，一样会出戏。所以这其中的取舍就是关键，也是为何这部电影花费了很多时间和精力。

大家都是这么过来的，每个故事，每个电影，他们都有各自的特点，但是制作电影的时候，大家的任务是相同的：希望观众们能按照我们的设想，全身心地沉浸在故事中。

Q：从预告中看，电影使用了类似手涂绘本的美术风格，可以深入聊一聊么？

A：当然可以！

我们制作电影中最看重的一点，是让观众从银幕上获得和罗兹相同的感受：眼前的一切都是那么的“不同寻常”。要知道，罗兹是一个高科技的机器人，因为意外才流落到了这个荒岛上，她既不属于这里更不熟悉这里。如果我们使用传统的CG特效来打造一个中规中矩的野外场景，那达不到我们追求的那种鲜明的对比，也无法很好地展现我们的故事。

梦工场的美术团队之前也做出了《坏蛋联盟》、《穿靴子的猫》这些具有插画风格的电影，但是在《荒野机器人》中，我们想要更进一步，追求更大的目标。我们想要让我们的作品像黄齐耀的《斑比》、或是宫崎骏的《龙猫》那样引人入胜，我觉得我们做到了。

我们的电影不仅仅是看起来像是手绘，它就是手绘，《荒野机器人》中的每片天空、每棵树木，都是由美术人员一笔一画涂出来的，只不过他们手中拿的不是笔刷而是数位笔。

每个电影制作组，都会在制作电影之前划一道“边界”，代表当时的技术极限，我可以向你保证，每一个制作组都会这么做。在之前制作《驯龙高手》时也不例外，你在屏幕上看到的那些，就是当时我们的技术上限了。但在《荒野机器人》中，我们将这个“边界”推到了一个前所未有的位置，甚至可以说，完成了一次从《斑比》《匹诺曹》到现代动画的“闭环”。

Q：在过去的动画电影中，我们见过很多经典的机器人形象，《荒野机器人》中的罗兹有哪些不同的特质呢？

A：和那些机器人一样，罗兹也有着不谙世事、天真无邪的特征，这让它们在不熟悉的陌生环境中容易受到伤害，这会激发出我们人类——也就是它们的创造者——的保护欲，让观众马上能就代入到故事中。

罗兹和其他机器人一样，当她走到真实的世界中时，她也要去适应、去学习。但最为独特的是，罗兹还要学习如何应对来自精神层面的创伤：和最亲近的孩子道别。

在故事中，罗兹会肩负起养育一只小灰雁的责任，伴它成长，教会它游泳，甚至是飞行。但我们观众都知道的是，在一切的最后，她会迎来心碎的离别：荒岛的冬天异常寒冷，小灰雁如果不能及时学会飞行，离岛过冬，那严寒会要了它的命；但如果它成为雁群的一员飞离荒岛，罗兹又会永远失去她的孩子。这也是我们都能产生共情的点：我们每个人都曾是孩子，又从父母的羽翼中独立，而其中一些人已经为人父母，也要学习如何面对孩子的成长。

Q：预告中展示了电影的高潮部分，罗兹要对抗一大群前来抓捕的机器人，想要合理地设计好这种“敌强我弱”的战斗并不容易，请问您认为这会是个挑战么？

A：我明白你的意思，实际上我们也有过这部分的考虑，有趣的点在于这并非是“罗兹单挑一大群机器人”那种开无双的情况。

罗兹是个非常高科技的机器人，对于制造她的公司来说，她是个宝贵的产品。不光是因为她很昂贵，也是因为她在荒岛上的生活、她在荒岛上学到的一切，在公司眼中本不可能发生，这让公司对她颇有兴趣。

那些机器人的目标是来“回收”她，但它们最初并未预料到会遭到罗兹的强烈反抗，也并没有对即将面对的一切做好准备。它们对荒岛的了解并不比刚刚上岛的罗兹多，它们更不知道罗兹并非孤军作战，岛上有着各种各样的动物朋友。对于机器人来说，这些动物的行为不合逻辑，其中一些还有这超乎这些机器人想象的能力，足以让它们吃尽苦头。

Q：预告中，罗兹来到一个完全陌生的荒岛，学习生存技巧的过程很有游戏的感觉，比如生存模拟类游戏，对此您有什么想法？

A：想一想都让人激动，我是说，在我们创造的这个世界里自由探索、随意走动、和各种各样的环境交互。如果真有这么个游戏，不管多有挑战性，也不管游戏细节有何种程度，这都会是我个人心目中的最沉浸的游戏。

在制作电影时，我们全身心地投入进来，夜以继日地创造这个世界，而当我们完成后，我不得不从那个世界中抽离，我想死它了！如果我能戴上VR头显，完全的进入那个世界，哇哦，我能在里面待上一整天。

由腾讯视频自制的亲子户外生活观察真人秀《一路长大》今日暖心收官，六位萌娃通过一场皮影戏《三打白骨精》完成了毕业演出，并以“长大后”的形象向父母们袒露了内心的真挚感情，让陪伴他们一路走来的家长和观众看到了他们的成长与进步，并真切地感受到了治愈与养成的力量，收获了欣慰的眼泪与澎湃的爱意。

独立旅行实现自我对话，双向治愈完成共同成长

自播出以来，观察室的嘉宾、孩子们的家长与观众们一起见证了六位萌娃“一路长大”的过程。在这场“妈妈放手、宝宝独立”的自然旅程中，每一个孩子都完成了与自我的一场对话，收获了不同的成长。贴心小暖男汤圆有责任、有担当，在整段旅程中承担着小小队长的角色，照顾着其他小朋友；东北“喜剧人”大硕从最开始被担心吃不到东西会生气，到一路上都表现出勇敢、帮助他人的男子气概；元气混血女孩考拉从开始的怕水、怕小动物，到逐渐克服内心的恐惧，在爬火山的过程中勇夺第一；双胞胎左左右右从一言不合大打出手到彼此守护；Lucky从一开始“要妈妈”的小女孩，逐渐变得生活独立、有规则意识。

孩子们的成长有目共睹，但节目并不仅限于记录孩子们的成长，对于家长们而言同样是一次自我的成长与教育理念的更迭。大硕的妈妈在交流后反思了自己与孩子的相处模式，她发现自己很少有向其他妈妈那样和大硕说“妈妈爱你”，在之后的情感交流中就更愿意向孩子表达。而在“魔法蛋糕触发妈妈变老”的环节中，家长们也直面了离别教育，在此过程中逐渐尝试、接受对孩子们放手。这一趟成长的旅途中，孩子们完成了一次“从内向外”逐渐勇敢的突破，而家长们则完成了一趟“从外向内”审视自我的过程，在这一过程中，家长与孩子收获了双向治愈，完成了共同成长。

打造“无范本”式家庭样本，鲜活开放输出多元教育观

长期以来，亲子类综艺植根于对家庭教育方式的探寻以及社会价值的引导，通过萌娃们日常生活的叙事，引发家长的对位经验记忆，从而在拟态交流环境中进行深层次互动，极易与节目中的人物内容产生情感共振，也因此往往会将节目中的家庭样本作为“范本”式进行参照。但亲子关系与家庭教育往往需要“因材施教”，单一的范本并不能适用于每个家庭、每个孩子，在这一点上，《一路长大》选取了五个各不相同的家庭和五组在不同教育环境下成长的孩子，通过他们真实的表现，呈现鲜活、多样的家庭样本。

《一路长大》以真人秀的真实记录与观察室情境讨论展开多角度交叉叙事，引发观众多重情感体验，通过不同教育方式和理念的交流碰撞，为观众呈现出家庭教育与亲子关系中的种种现象，并构建了积极的反思性情境，缓解了当下亲子教育的焦虑情绪，促进了亲子间的情感交流。节目中设置的盖章挑战、变老魔法、火山挑战等内容，通过故事化、任务化的叙事手法，走进孩子们的内心世界，倾听孩子的心声诉求，打通了家长与孩子之间情感沟通的桥梁，促进观众对当代家庭教育方式的关注与反思。

《一路长大》的故事已经完结，但五组家庭、六个萌娃的生活还将继续。经过这一段成长之旅，五组亲子双方间的情感纽带也将愈发紧密。相信在“如何好好长大”的命题上，观众与这五组家庭一样，都将寻找到自己的答案。

去年，他被曝性骚扰未成年后，通过曝大小S等台湾艺人的八卦，以及闹自杀轻生等手段，成功转移了舆论视线，不仅没有受到任何惩罚，甚至还获得了一群拥簇者。

这个月月初他性骚扰案终于出结果了。

台媒报道称因他通过各种渠道向被他性骚扰的受害人协商和解，所以没有被检警起诉。

但对于寡廉鲜耻、毫无道德底线的人来说，不作恶，太难了。

台湾检警在侦办搜索他性骚扰一案时，发现他的个人影碟里，装满了上百部的少女裸露、X交视频。

黄子佼坦诚说这些影片都是他过去六年来，从偷拍论坛买来的。

最后台湾检警依据《儿童及少年X剥削妨制条例》，给予了黄子佼缓起诉处分，处分期间2年，同时黄子佼还需缴库120万元台币，另外还要写至少1200字的悔过书，并亲笔签名。

一对小情侣原本正愉快地躲在汽车里你侬我侬；

岂料转眼间画风突变，金发美女居然从腹部伸出无数触手。

三下五除二把男同学弄成了一具冰冻的干尸……

没错，暗示“美女都是外星怪物、而渣男就该死一死”的猎奇B片《诱捕》。

居然还出了一部续集——

诱捕2

Decoys 2: Alien Seduction

我们先来回顾一下前作的内容。

还没看的朋友，可以点击这里观看。

简单来说，某种外星生物在繁衍后代时会牺牲掉雄性，以用作幼体的培养基。

久而久之，该族群便只剩下了雌性个体，一度濒临灭绝。

时至今日，这仍是影史最重要的恐怖片之一，甚至，仅凭借3.5万美金的成本，本片全球就收到了2.48亿美金的票房。

但是，影片中的三位演员，生活却完全是另一种样子。

这就是关于1999年的恐怖片《女巫布莱尔》的故事。《综艺》新发表了一篇文章，聊的就是这三位演员的故事。

1999年的夏天，希瑟·多纳约、乔舒华·莱纳德、迈克尔·C·威廉姆斯三个人正陷入了一种奇怪的困境。

作为他们的表演处女作，《女巫布莱尔》自那年1月的圣丹斯电影节上爆发，成为过去25年来最具影响力的恐怖电影之一，并且凭借3.5万美元的预算，成为有史以来最赚钱的独立电影之一。

不过，当时希瑟·多纳约却仍开着一辆1984年款丰田塞利卡去打临时工作，刚好路过印着她的脸的电影广告牌正下方的时候，汽车坏了。

而迈克尔·C·威廉姆斯的老板则一直问他，为什么在他登上《新闻周刊》封面的同时，还要在纽约州的韦斯特切斯特打零工搬家具。

而乔舒华·莱纳德在登上《今夜秀》的前几天，还被发现在宴会上给他的经纪人端食物。

今年4月，狮门影业公司在CinemaCon上透露（他们于2003年收购了制片厂Artisan），他们正在与著名恐怖电影工厂Blumhouse合作重启《女巫布莱尔》。

狮门影业的老大亚当·福格森称，要为新一代观众重新推出这部经典恐怖片。

而当年原版的几位演员则一脸懵，因为狮门影业并没有事先告知他们，所以，这一次，他们的形象和名字将再一次在互联网上随处可见，以炒作他们从未同意参与的一部新片。

希瑟·多纳约说：“其实我一直很期待今年的影片上映25周年纪念。” “我们已经预订了一些见面活动。从粉丝那里听到一些好话，见到曾经的老朋友人是一件很美好的事情，在整个事件里，我们第一次感觉很美好。

然后——砰——突然来了这么个消息，感觉就像，motherfuckers……”

作为回应，几位演员于4月20日向狮门影业发表了一封公开信，要求对未来可能涉及使用他们姓名和面孔的任何与《女巫布莱尔》有关的项目进行“有意义的磋商”，并要求对电影进行追溯性和未来增值的支付，相当于当时拍摄电影时如果有正确的工会或法律代表团体，将会通过演员工会分配的总金额。

目前尚不清楚几位演员是否会收到他们要求的任何一部分。

演员工会的代表表示，该工会一直在与狮门影业进行沟通，以协助演员，并且希望表演者能够获得一些补偿，但由于当时工会并没有参与这个项目的相关合同，演员和工会通常只能呼吁而已。

狮门的的代表拒绝就此事发表评论，而当年的Artisan娱乐的前高管则无法联系到了。

三位主演重聚

虽然《女巫布莱尔》的成功无法复制，但演员们在其中的经历在某种程度上是很常见的。

从《阿拉丁》的罗宾·威廉姆斯到《黑寡妇》的斯嘉丽·约翰逊，演员与片商一直在为利润与信誉而战。

然而，《女巫布莱尔》三位演员所遇到的情况也反映出行业新人对协议漏洞的不熟悉，以及相对不受监管的独立电影圈的各种陷阱。

在接受《综艺》采访时，演员们表示，无论结果如何，他们都觉得有必要说出来。

迈克尔·C·威廉姆斯说，“我为这种事情很尴尬，因为每个人都想知道当时发生了什么。你的妻子在杂货店排队，她无法支付账单。是的，你参演了有史以来最成功的独立电影，却不能照顾你所爱的人。”

威廉姆斯叹了口气，”巨头公司并不在乎这些发生在年轻演员身上的事情，这太扯淡了。这种情况必须以某种方式获得改变。希望我们能帮助某人看到：不要重蹈我们的覆辙。”

时间回到1997年8月，《女巫布莱尔》导演丹尼尔·麦里克与艾德亚多·桑奇兹创立的Haxan Films以及制片人等，共同在杂志上刊登了一个公开征集启事，当时片名为“黑山项目”，这是一个非工会参与制作的项目，只提供“工资、旅行和餐费”。

对于纽约和洛杉矶那些年轻、充满表演渴望的无名演员群体来说，这只是90年代狂热的独立电影中又一部超低预算电影而已，为他们提供了在片场获得经验的机会。

更不用说最终拨款给《女巫布莱尔》剧组每周500美元——似乎是一个额外的奖励。

在拍摄开始之前，公司向演员提供了一份一页半的合同，他们记得当时只是粗略地签署了，除了一个看起来不太可能的条款：如果该项目为Haxan带来超过100万美元的净利润，演员有权获得”超过100万美元的利润中的百分之一。”

同时，影片并没有使用一开始指定给他们角色的通用名字：Jane、Bill 和 John，而是使用了演员们的真实名字，而他们当时也并不了解这样做的真实目的。

制片人只是解释说，他们将要拍摄的镜头将包括大约 10 分钟的伪纪录片内容，讲述他们的角色声称失踪，同时寻找传说中的女巫布莱尔的证据，使用他们的真实姓名会使整个情节更加真实。

当然，这些决定在当时似乎并不重要。

演员们以为他们会得到一盘 VHS 录像带的副本，他们可以向朋友炫耀并添加到他们的表演记录当中。

所以，当时他们全靠即兴表演完成创作，演员一边要表演，一边要操作摄像机和录音设备，还要解释为什么他们的角色，尤其是希瑟·多纳约的角色，为什么会在事件恶化之后继续坚持拍摄。

直到一年后，演员们才得知制片人改变了影片的创作方向，把他们当时即兴创作的内容变成了整部电影。

而《女巫布莱尔》进入圣丹斯电影节时，演员们还需要自己支付旅行和住宿费。

演员们表示，Artisan公司没有在圣丹斯见过他们，也没有在随后的几个月里联系过他们。当希瑟·多纳约前往该公司纽约办公室试图与高管交谈时，她被送走了，并得到了一些小礼物。

在 1999 年 7 月 30 日，影片大规模上映之后，演员们终于不再需要“他们真的死了吗？”这样的伪装，也开始接受各种采访。

当然，他们的收入并没有任何变化，希瑟·多纳约说，我曾在一次采访中说过这样的话，我现在是美国最穷的名人之一。然回，Artisan公司就联络我，说我不能这么说。”

而作为电影中的主角和唯一的女性，希瑟·多纳约也不得不忍受各种厌女式的攻击。

“在那个时，候我瑟扮演的一个不断拍摄视频的，强大而顽固的形象，但这个形象并不被接受，她成了被攻击的对象，尤其还使用了她的真名。”

希瑟·多纳约说：“那种感觉无休无止，这绝对不是我签合同里面写的内容，而且我没有钱来保护自己免受攻击。’”

在1999年夏末，这些演员收到了数千美元的上浮奖励。

这使迈克尔·C·威廉姆斯能够有更多钱花在婚礼的鸡尾酒上，也让希瑟·多纳约有钱买下一辆三菱汽车。

但随着时间的推移，他们的事业始终停滞不前，选角导演认为他们在《女巫布莱尔》中只是在演自己，并且因为他们使用了真实姓名，他们的身份和电影之间没有任何区分。

之后，朋友和家人不断告诉他们，他们看到的关于《女巫布莱尔》的新的衍生商品，比如希瑟·多纳约在拍摄期间写的角色日记，或者带有所有演员姓名和肖像的漫画书。

然后，他们得知Artisan公司在一部名为《女巫布莱尔2：影子之书》的续集中使用了他们的身份。

2000年10月《女巫布莱尔2》上映前夕，希瑟·多纳约等三位主演联合起诉Artisan公司。三年后，即2004年2月，他们达成一项约30万美元的赔偿协议，将在数年内支付给他们每个人。

相比之下，《纽约时报》报道称，当年Haxan及其投资者从《女巫布莱尔》中赚取了”约3500万至4000万美元”。

由于他们自己的财务解决方案，《女巫布莱尔》导演和制片人拒绝进一步评论此事，除了前阵子发表了一个联合声明：

“25年后，谁会想到我们仍在谈论《女巫布莱尔》，这是一部完全由一群好莱坞外来者制作的电影？我们希望希瑟、乔舒亚和迈克能与狮门达成满意的结论。对我们来说，这个周年纪念日为我们与影迷一起庆祝这部电影及其遗产提供了令人兴奋的机会。“

演员们表示，与其说钱，他们认为最大的胜利是，Artisan公司（如今的狮门）”不能再利用我们的姓名和形象来为自己赚钱了” 。

希瑟·多纳约也说，如今他们用其他的方式赚钱。

比如，2016年，狮门公司制作了一部续集《女巫布莱尔》，故事是关于一名被塑造成虚构的希瑟·多纳约弟弟的角色。当狮门公司首次找她谈论这部电影时，希瑟·多纳约说：“他们明确表示，他们计划使用她的全部身份，直到她迫使他们删除她的面孔和姓氏。”

其实，当2016年《女巫布莱尔》问世时，她还在媒体上为该片背书，并热情地谈到狮门愿意迎合她。

但多年来，多纳约一直远离娱乐行业，希望保持尽可能低调；她现在视这个项目为她被忽视的又一个例子。她谈到2016年的《女巫布莱尔》时说：“我完全不想以任何方式参与其中。”

“我进行了强烈的反抗。”

多纳约表示，随后在2022年电影《塔尔》的高潮戏中未经许可使用她的尖叫声，她随后告知狮门公司，该工作室在没有她的情况下寻求和解，迫使她寻求自相关的经济补偿协议，而发行《塔尔》的环球公司代表拒绝置评此事。

2000年代末，做过一些临时工作后，迈克尔·C·威廉姆斯曾短暂退出了演艺圈，成为了一名高中辅导员。

之后他又开始演戏了，但当狮门公司在2016年向他提出在《女巫布莱尔》中使用他形象的事情时，当时因为洪水摧毁了他的家，他和家人正住在一个临时的小公寓里，当时任何进账对他来说都像是天赐之物。

与另两位不同，乔舒华·莱纳德能够一直保持演员和电影制片人的职业生涯，从2009年的《雄起日》到他的2020年独立电影《大彻大悟的人们》，他的事业其实还可以，但他同样不后悔这样公开表达不满（也许会得罪大公司）。

“我不需要狮门公司喜欢我，我不在乎他们了解我的想法。”

他说：“我不希望我的女儿觉得任何东西比她的自尊更有价值。”

他们都强调，他们仍然为《女巫布莱尔》和他们在其中的工作感到自豪；他们只是从未同意免费放弃自己的身份。

希瑟·多纳约说，

“我们到底有价值吗？如果有价值，就相应地补偿我们；

如果没有价值，那就停止使用我们。”

在有央视与刘亦菲的加持下，《玫瑰的故事》可谓开播即爆，更难得的是越播越火，继《庆余年2》后再次掀起了全民追剧高潮！

《玫瑰的故事》上线仅5天，收视与热度可谓一骑绝尘双双拿下第一，累计播放量直逼3亿，连续5天斩获全网热度冠军，观众讨论度热情高涨…

《玫瑰的故事》以女性职场及婚恋的角度展开的剧情真是爽死了。

面对被普信男欺骗了七年感情的职场女人，看清男人的真面目醒悟之后，说离开就离开，头也不回的直奔自己的新生！

刚失恋的女博士被家里安排相亲，本想用不错的相亲对象来疗伤开始一段新的恋情，但努力后发现没法心动立即止损，不勉强自己也不伤害他人。

已婚大龄怀孕的女老板说不生就不生，爽死了！为了事业为了自己，不想要就直接流掉，最讨厌那种为了孩子委曲求全本来要离婚又不离的。

很喜欢国产剧能有这样的剧情，终于不是用孩子来绑架女性了！

咱就是说，《玫瑰的故事》不愧是一部正视女性欲望与价值的大女主剧。

该剧塑造的女性角色太出彩了，百花绽放，个个鲜活饱满且个性鲜明，这还得感谢这七位大美人演员的精湛演绎，才让编剧笔下的女性角色具象化走近观众视野。

下面我们就来盘点下剧中的这七位大美人，从年龄身高与演技来品读一番，别有风味。

年纪最长-万茜

万茜刚出场的时候，即把一个高冷却又不冷漠的女上司苏更生一角演活了。她会对陌生人高冷是心理遭受过创伤，可一旦熟络起来，你会发现她还是挺爱笑的，与刘亦菲形同姐妹闺蜜的戏份好好磕，完全不像上下属。

万茜的状态保持的真好，与刘亦菲同框看不出太大的年龄差，反倒是当她与朱珠同框时，一度以为朱珠比她还年长，实际上万茜比朱珠还大两岁…

身高最矮-朱珠

《玫瑰的故事》女演员的选角身高真是都普遍高呀，清一色的166以上的大美人。官方身高170的刘亦菲最高，166的朱珠虽是数据最矮的，但丝毫不影响她美的大杀四方！

朱珠诠释的这个女老板Tina真的好迷人，由内而外的贵气，首饰穿搭各方面也都好美，一颦一笑皆是风情！

最年轻女演员-黄羿

97年的演员黄羿，小妹妹貌似还没出场，但从剧照来看，很年轻漂亮有灵气。

《与凤行》之后她真的上桌了，前有《玫瑰的故事》，后有《金庸武侠世界》，漂亮妹妹就是要忙起来，要发光发热。

首个出场-蓝盈莹

作为第一个出场的女演员，身穿大红色裙子与男友领证的蓝盈莹，好美好艳丽，脸上满是洋溢着笑容，像极了领证时的幸福女孩，这一刻的她就是女主。

被央视第一个点名表扬-刘亦菲

剧是未播先火，人也是！仅凭《玫瑰的故事》预告片，央视网即点名表扬了刘亦菲的台词，你没看错表扬的就是原声台词，而并非刘亦菲的盛世美颜。

刘亦菲的盛世美颜在剧里是有目共睹、毋庸置疑的，说是美到天崩地裂都不为过！

但演技也是可圈可点的，譬如台词这一块，观众这么赞誉道：刘亦菲的台词自由而又热烈，真的很爱。

难怪央视网说她的台词被网友喜爱热衷于拿来做旁白记录生活。

刘亦菲真是一年一部爆剧，一年一句出圈名台词。

2022年是《梦华录》

赵盼儿的“东京真是富贵迷人眼。”

2023年是《去有风的地方》

许红豆的“我呢，就想找一个没人认识我的地方，安安静静的做一个没用的废人。”

2024年是《玫瑰的故事》，刘亦菲诠释的黄亦玫除了无可替代的美还有角色魅力，自然又生动、清醒又奔放！整个角色在她的诠释之下，显得非常灵动。

网友说《玫瑰的故事》正是因为有刘亦菲的主演，导演才不怕出现被艳压现象，当可肆无忌惮的把每一位女性都拍得绝美有魅力。

从一开始的蓝盈莹，到陈瑶的白晓荷，张月的韩鹦，万茜的苏更生，朱珠的Tina，她们一出场就是人物本身，尽情释放角色魅力。

七个女人性格、形象各自鲜明，各自精彩。有漂亮、帅气、干练，高冷，明艳…每一个都好棒，多少年没看过这样舒服的都市剧了。